Fabricius မှ "Goldfinch" - မေ့နေသော ပါရမီရှင်တစ်ဦး၏ ရုပ်ပုံ

"သူ (Fabricius) သည် Rembrandt ၏ကျောင်းသားတစ်ဦးဖြစ်ပြီး Vermeer ၏ဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်... ဤသေးငယ်သောပတ္တူ (“Goldfinch” ပန်းချီကား) သည်သူတို့ကြားရှိအလွန်ပျောက်ဆုံးနေသောချိတ်ဆက်မှုဖြစ်သည်။

Donna Tartt ၏ The Goldfinch (2013) မှကိုးကား

Donna Tartt ၏ဝတ္ထုကို မထုတ်ဝေမီတွင် Fabricius (1622-1654) ကဲ့သို့သော အနုပညာရှင်ကို လူအနည်းငယ်သာ သိခဲ့ကြသည်။ ထို့ထက်ပင် သူ၏ ပန်းချီကား "Goldfinch" (33 x 23 cm)။

ဒါပေမယ့် ကမ္ဘာက သခင်ကို သတိရစေခဲ့တဲ့ စာရေးဆရာရဲ့ ကျေးဇူးကြောင့်ပါ။ ပြီးတော့ သူ့ပန်းချီကို စိတ်ဝင်စားလာတယ်။

Fabricius သည် ၁၇ ရာစုတွင် နယ်သာလန်တွင် နေထိုင်ခဲ့သည်။ IN ဒတ်ခ်ျပန်းချီရွှေခေတ်. တစ်ချိန်တည်းမှာပင် သူသည် အလွန်ထက်မြက်သည်။

ဒါပေမယ့် သူ့ကို မေ့သွားကြတယ်။ ဤအနုပညာကို ဝေဖန်သူများက ၎င်းသည် အနုပညာဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် မှတ်တိုင်တစ်ခုအဖြစ် မှတ်ယူကြပြီး Goldfinch မှ ဖုန်မှုန့်များ လွင့်စင်သွားကြသည်။ ပန်းချီဝါသနာရှင်တွေတောင်မှ သူ့အကြောင်းကို သာမာန်လူတွေ သိပ်မသိကြဘူး။

ဘာကြောင့် ဒီလိုဖြစ်သွားတာလဲ။ ပြီးတော့ ဒီ "Goldfinch" ရဲ့ ထူးခြားချက်က ဘာလဲ။

အထူးအဆန်း "Goldfinch" ဆိုတာဘာလဲ။

အလင်းတန်းနှင့် နံရံတွင် ချိတ်ထားသော ငှက်တစ်ကောင်ကို ချိတ်ထားသည်။ ထိပ်ဘားပေါ်တွင် ရွှေငါးကောင်တစ်ကောင် ထိုင်နေသည်။ သူသည် တောငှက်တစ်ကောင်ဖြစ်သည်။ ကွင်းဆက်တစ်ခုသည် ၎င်း၏ခြေသည်းတွင် တွယ်ကပ်ထားသောကြောင့် ၎င်းကို ကောင်းစွာမဖယ်ရှားနိုင်ပေ။

Goldfinches သည် ၁၇ ရာစုတွင် ဟော်လန်တွင် လူကြိုက်များသော အိမ်မွေးတိရစ္ဆာန်ဖြစ်သည်။ ရေသောက်တတ်အောင် သင်ပေးနိုင်သောကြောင့် ပန်းကန်လုံးသေးသေးလေးဖြင့် ကောက်ထည့်လိုက်ကြသည်။ ပျင်းရိငြီးငွေ့သော အိမ်ရှင်များ။

Fabricius ၏ "Goldfinch" သည် ပန်းချီအတုများဟု ခေါ်တွင်သည်။ ထိုအချိန်က ဟော်လန်တွင် အလွန်နာမည်ကြီးခဲ့သည်။ ပုံပိုင်ရှင်တွေအတွက်လည်း ဖျော်ဖြေမှုတစ်ခုပါပဲ။ 3D အကျိုးသက်ရောက်မှုဖြင့် သင့်ဧည့်သည်များကို အထင်ကြီးစေပါသည်။

သို့သော် ထိုအချိန်က အခြားသောလှည့်ကွက်များနှင့်မတူဘဲ Fabricius ၏အလုပ်သည် သိသာထင်ရှားသော ခြားနားချက်တစ်ခုရှိသည်။

ငှက်ကို အနီးကပ်ကြည့်။ သူမအတွက် ဘာထူးထူးခြားခြားရှိလဲ။

ကျယ်ပြောသော၊ သတိလက်လွတ် လေဖြတ်ခြင်း။ အမွေးအမှင်များ၏ ထင်ယောင်ထင်မှားဖြစ်စေသော ၎င်းတို့သည် အပြည့်အ၀ မရေးဆွဲနိုင်ပုံရသည်။

အချို့နေရာများတွင် သုတ်ဆေးကို လက်ချောင်းဖြင့် အနည်းငယ် အရိပ်ပေးထားပြီး ခေါင်းနှင့် ရင်သားပေါ်တွင် ခြင်္သေ့သုတ်ထားသော အစက်အပြောက်များ မမြင်သာပေ။ ဤအရာအားလုံးသည် defocusing ၏အကျိုးသက်ရောက်မှုကိုဖန်တီးသည်။

နောက်ဆုံးတွင်၊ ငှက်သည် အသက်ရှင်နေသေးသည်ဟု ယူဆရပြီး Fabricius သည် အကြောင်းတစ်စုံတစ်ရာကြောင့် ၎င်းကို အာရုံမစိုက်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ငှက်ကလေး လှုပ်ရှားနေသကဲ့သို့၊ ဤပုံမှ အနည်းငယ် လိမ်းကျံနေပါသည်။ မင်းဘာလို့မလုပ်တာလဲ။ အထင်ကရ?

ဒါပေမယ့် ကင်မရာအကြောင်းနဲ့ ဒီပုံရဲ့အကျိုးသက်ရောက်မှုကိုလည်း သူတို့မသိခဲ့ကြပါဘူး။ သို့သော် ပန်းချီဆရာသည် ဤပုံအား ပိုမိုအသက်ဝင်စေသည်ဟု အလိုလိုခံစားမိပါသည်။

ယင်းက Fabritius သည် သူ၏ခေတ်ပြိုင်များနှင့် သိသိသာသာ ကွဲပြားသည်။ အထူးသဖြင့် ပရိယာယ်အထူးပြုသူများ။ ဆန့်ကျင်ဘက်အနေနှင့်၊ လက်တွေ့ကျသော အဓိပ္ပါယ်မှာ ရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖြစ်ကြောင်း သေချာခဲ့ကြသည်။

ပန်းချီဆရာ Van Hoogstraten ၏ ပုံမှန်လှည့်ကွက်ကို ကြည့်ပါ။

ပုံကို Zoom ဆွဲလိုက်ရင် ကြည်လင်ပြတ်သားမှု ရှိနေမှာပါ။ လေဖြတ်ခြင်းအားလုံးကို ဝှက်ထားပြီး အရာဝတ္ထုအားလုံးကို တိကျစွာနှင့် အလွန်ဂရုတစိုက် ရေးသားထားသည်။

Fabricius ၏ထူးခြားချက်ကားအဘယ်နည်း

Fabricius တို့နဲ့ Amsterdam မှာ ပညာသင်ခဲ့ပါတယ်။ Rembrandt ၃ နှစ်။ ဒါပေမယ့် သူ့ကိုယ်ပိုင်စာရေးနည်းကို မြန်မြန်ဆန်ဆန် တီထွင်ခဲ့တယ်။

အကယ်၍ Rembrandt သည် အမှောင်တွင် အလင်းရေးရန် နှစ်သက်ပါက Fabricius သည် အလင်းတွင် အမှောင်ကို ခြယ်သသည်။ ဤကိစ္စတွင် "Goldfinch" သည်သူ့အတွက်ပုံမှန်ရုပ်ပုံဖြစ်သည်။

Fabricius ၏ အရည်အသွေးသည် Rembrandt ထက် မနိမ့်ကျသော ပုံတူများတွင် ဆရာနှင့်ကျောင်းသားကြားမှ ဤကွာခြားချက်ကို အထူးသိသာသည်။

ဘယ်ဘက်- Karel Fabricius။ ကိုယ်တိုင်ပုံတူ။ 1654 လန်ဒန်အမျိုးသားပြခန်း။ ညာဘက်- Rembrandt။ ကိုယ်တိုင်ပုံတူ။ 1669 Ibid

Rembrandt နေ့အလင်းရောင် မကြိုက်ဘူး။ မှော်ဆန်သော ရောင်စုံဖြင့် ဖန်တီးထားသော သူ၏ကိုယ်ပိုင်ကမ္ဘာကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ Fabricius သည် နေရောင်ခြည်ကို နှစ်သက်ပြီး ဤပုံစံဖြင့် ရေးသားရန် ငြင်းဆိုခဲ့သည်။ ပြီးတော့ သူက အရမ်း ကျွမ်းကျင်စွာ ပြန်ဖန်တီးတယ်။ Goldfinch ကိုကြည့်လိုက်ပါ။

ဤအချက်သည် ပမာဏကို ပြောပါသည်။ အမှန်တော့၊ လူတိုင်းက အသိအမှတ်ပြုထားတဲ့ ကြီးမြတ်တဲ့သခင်ဆီကနေ သင်ယူတဲ့အခါ (အဲဒီအချိန်ကတောင် အသိအမှတ်ပြုခံထားရတဲ့) က သူ့ကိုအရာရာတိုင်းမှာ အတုယူဖို့ ကြီးမားတဲ့သွေးဆောင်မှုတစ်ခုရှိတယ်။

ကျောင်းသားတော်တော်များများလည်း ထိုနည်းလည်းကောင်းပါပဲ။ ဒါပေမယ့် Fabricius မဟုတ်ဘူး။ သူ၏ “ခေါင်းမာခြင်း” သည် ကြီးမားသော အရည်အချင်းတစ်ခုအကြောင်းသာ ပြောပါသည်။ ပြီးတော့ ကိုယ့်လမ်းကိုယ်သွားချင်တာ။

Fabritius ၏လျှို့ဝှက်ချက်၊

အခုပြောပြမယ့် အကြောင်းအရာကတော့ ဝေဖန်ရေးဆရာတွေ မကြိုက်တဲ့အကြောင်း ပြောပြမယ်။

Fabricius သည် ... ဓာတ်ပုံဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်ဟူသောအချက်တွင် ငှက်၏မယုံကြည်နိုင်လောက်အောင် တက်ကြွမှု၏လျှို့ဝှက်ချက်မှာ ဖြစ်နိုင်သည်။ ဟုတ်တယ်၊ ၁၇ ရာစု ဓာတ်ပုံဆရာ။

ငါရေးပြီးသားအတိုင်း၊ Fabricius သည် carduelis ကိုအလွန်ထူးခြားသောနည်းလမ်းဖြင့်ရေးသားခဲ့သည်။ လက်တွေ့ဆန်သူသည် အရာအားလုံးကို အလွန်ရှင်းလင်းစွာ ပုံဖော်သည်- အမွေးတိုင်း၊ မျက်လုံးတိုင်း။

ပန်းချီဆရာတစ်ဦးသည် တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း မှုန်ဝါးနေသောပုံအဖြစ် ဓာတ်ပုံအကျိုးသက်ရောက်မှုကို အဘယ်ကြောင့်ထည့်သနည်း။

⠀⠀

Tim Jenison ၏ 2013 Tim's Vermeer ကိုကြည့်ရှုပြီးနောက် သူဘာကြောင့်ဒီလိုလုပ်ခဲ့တာလဲဆိုတာ ကျွန်တော်နားလည်ခဲ့ပါတယ်။

အင်ဂျင်နီယာနှင့် တီထွင်သူသည် Jan Vermeer ပိုင်ဆိုင်သော နည်းပညာကို ဖော်ထုတ်ခဲ့သည်။ အနုပညာရှင် “Jan Vermeer” အကြောင်း ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်တွင် ဤအကြောင်းကို အသေးစိတ်ရေးခဲ့သည်။ ဆရာကြီး၏ထူးခြားချက်ကား အဘယ်နည်း။

⠀⠀

သို့သော် Vermeer နှင့်သက်ဆိုင်သောအရာသည် Fabricius နှင့်သက်ဆိုင်သည်။ နောက်ဆုံးတော့ သူ တခါက Amsterdam ကနေ Delft ကို ပြောင်းသွားတယ်။ Vermeer နေထိုင်ရာမြို့။ ဖြစ်နိုင်သည်မှာ၊ နောက်ပိုင်းတွင် ကျွန်ုပ်တို့၏သူရဲကောင်းအား အောက်ပါတို့ကို သင်ကြားပေးခဲ့သည်။

⠀⠀

ပန်းချီဆရာသည် မှန်ဘီလူးကိုယူ၍ အလိုရှိသော အရာဝတ္ထုကို ရောင်ပြန်ဟပ်စေရန် သူ့နောက်တွင် ထားလိုက်သည်။

⠀⠀

ပန်းချီဆရာကိုယ်တိုင်၊ ယာယီ tripod ပေါ်မှ မှန်ဘီလူးဖြင့် ရောင်ပြန်ဟပ်မှုကို ဖမ်းယူပြီး ဤမှန်ကို သူ့ရှေ့ (သူ့မျက်လုံးနှင့် ကင်းဗတ်ကြား) တွင် ကိုင်ဆောင်ထားသည်။

⠀⠀

၎င်း၏အစွန်းနှင့် ကင်းဗတ်ကြားရှိ နယ်နိမိတ်တွင် အလုပ်လုပ်သော မှန်ထဲတွင်ကဲ့သို့ပင် အရောင်ကို ကောက်ယူပါ။ အရောင်ကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းရွေးချယ်ပြီးသည်နှင့် ရောင်ပြန်ဟပ်မှုနှင့် ကင်းဗတ်ကြားရှိ ဘောင်များ ပျောက်ကွယ်သွားမည်ဖြစ်သည်။

⠀⠀

ထို့နောက် ကြေးမုံသည် အနည်းငယ်ရွေ့လျားပြီး အခြားသော မိုက်ခရိုကဏ္ဍ၏ အရောင်ကို ရွေးချယ်သည်။ ဒါကြောင့် မှန်ဘီလူးတွေနဲ့ အလုပ်လုပ်တဲ့အခါ ဖြစ်နိုင်ချေရှိတဲ့ ကွဲပြားမှုအားလုံးကို လွှဲပြောင်းပြီး အာရုံစူးစိုက်မှုတောင် လုပ်နိုင်ပါတယ်။

တကယ်တော့ Fabricius ဟာ ဓာတ်ပုံဆရာတစ်ယောက်ပါ။ သူသည် မှန်ဘီလူး၏ ဆွဲငင်အားကို ကင်းဗတ်သို့ လွှဲပြောင်းပေးသည်။ သူက အရောင်တွေ မရွေးဘူး။ ပုံစံတွေကို မရွေးဘူး။ သို့သော် ကိရိယာများဖြင့် ကျွမ်းကျင်စွာ လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

⠀⠀

ပန်းချီဝေဖန်ရေးဆရာတွေက ဒီယူဆချက်ကို မကြိုက်ဘူး။ နောက်ဆုံးတွင်၊ တောက်ပသောအရောင် (အနုပညာရှင်မှမရွေးချယ်ခဲ့သော)၊ ဖန်တီးထားသောပုံ (ဤပုံသည်အစစ်အမှန်ဖြစ်သည်၊ နှိုက်နှိုက်ချွတ်ချွတ်ဖော်ပြသော်လည်း၊ ဓာတ်ပုံရိုက်ထားသကဲ့သို့) နှင့် ပတ်သက်၍ များစွာပြောဆိုခဲ့သည်။ ဘယ်သူကမှ သူတို့ရဲ့ စကားတွေကို ပြန်မယူချင်ကြဘူး။

သို့သော် ဤယူဆချက်နှင့် ပတ်သက်၍ လူတိုင်းက သံသယမရှိပါ။

နာမည်ကျော် ခေတ်ပြိုင် အနုပညာရှင် David Hockney သည် ဒတ်ခ်ျ ပညာရှင် အများအပြားက မှန်ဘီလူးများကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်မှာ သေချာပါသည်။ Jan Van Eyck သည် သူ၏ "The Arnolfini Couple" ကို ဤနည်းဖြင့် ရေးသားခဲ့သည်။ Fabricius နှင့်အတူ Vermeer သည် ပို၍ပင်။

ဒါပေမယ့် ဒါက သူတို့ရဲ့ ပါရမီကို မထိခိုက်စေပါဘူး။ ပြီးနောက်ရှိသမျှတို့, ဤနည်းလမ်းကိုဖွဲ့စည်းမှု၏ရွေးချယ်မှုပါဝင်သည်။ ဆေးသုတ်ခြင်းတို့ကို ကျွမ်းကျင်စွာ လုပ်ဆောင်နိုင်ရမည်။ ပြီးတော့ လူတိုင်းက အလင်းရဲ့ မှော်အတတ်ကို ထုတ်ပြောလို့ မရဘူး။

Fabricius ၏ဝမ်းနည်းဖွယ်သေဆုံးမှု

Fabricius သည် ၃၂ နှစ်အရွယ်တွင် ဝမ်းနည်းဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် သေဆုံးသွားခဲ့သည်။ ဤအရာသည် သူ၏ ထိန်းချုပ်မှု လွန်ကဲသော အကြောင်းပြချက်များဖြင့် ဖြစ်ပျက်ခဲ့သည်။

ရုတ်တရတ် ကျူးကျော်ဝင်ရောက်လာသောအခါတွင် ဒတ်ခ်ျမြို့တိုင်းတွင် ယမ်းမှုန့်များ သိုလှောင်ထားကြသည်။ ၁၆၅၄ ခုနှစ် အောက်တိုဘာလတွင် မတော်တဆမှုတစ်ခု ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ ဒီဂိုဒေါင် ပေါက်ကွဲသွားပြီ။ မြို့၏ သုံးပုံတစ်ပုံ၊

ထိုအချိန်တွင် Fabricius သည် ၎င်း၏ စတူဒီယိုတွင် ပုံတူရိုက်ရန် လုပ်ဆောင်နေပါသည်။ သူ့ရဲ့ တခြားလက်ရာတွေလည်း အဲဒီ့မှာ ရှိခဲ့ပါတယ်။ သူသည် ငယ်ရွယ်သေးပြီး အလုပ်ကို တက်ကြွစွာ မရောင်းရပေ။

ထိုအချိန်က ပုဂ္ဂလိက စုဆောင်းမှုများတွင် ရှိသကဲ့သို့ လက်ရာ ၁၀ ရုံသာ ကျန်ရှိတော့သည်။ "Goldfinch" ပါဝင်သည်။

အကယ်၍ ရုတ်တရက်သေဆုံးခြင်းအတွက်မဟုတ်ပါက Fabricius သည် ပန်းချီကားတွင် နောက်ထပ်ရှာဖွေတွေ့ရှိမှုများစွာကို ပြုလုပ်နိုင်မည်ဟု ကျွန်တော်ယုံကြည်ပါသည်။ အနုပညာကို အရှိန်အဟုန်နဲ့ မြှင့်တင်ခဲ့တာလည်း ဖြစ်နိုင်တယ်။ ဒါမှမဟုတ် နည်းနည်းတော့ ကွာခြားသွားလိမ့်မယ်။ ဒါပေမယ့် အဆင်မပြေဘူး...

Donna Tartt ၏စာအုပ်တွင်ဖော်ပြထားသည့်အတိုင်း Fabritius' Goldfinch သည်ပြတိုက်တစ်ခုမှခိုးယူခြင်းမရှိခဲ့ပါ။ The Hague ၏ ပြခန်းတွင် လုံခြုံစွာ ချိတ်ဆွဲထားသည်။ နောက်တစ်ခုကတော့ Rembrandt နဲ့ Vermeer တို့ရဲ့ လက်ရာတွေပါ။

***

မှတ်ချက်များ အခြားစာဖတ်သူများ အောက်တွင်ကြည့်ပါ. ၎င်းတို့သည် ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်အတွက် ကောင်းသော ထပ်လောင်းဖြစ်လေ့ရှိသည်။ ပန်းချီနှင့် ပန်းချီဆရာတို့၏ ထင်မြင်ယူဆချက်များကိုလည်း မျှဝေနိုင်သည့်အပြင် စာရေးဆရာကိုလည်း မေးခွန်းမေးမြန်းနိုင်ပါသည်။

ဆောင်းပါး၏အင်္ဂလိပ်ဗားရှင်း