Louvre သို့လမ်းညွှန်။ လူတိုင်းကြည့်သင့်တဲ့ ဓါတ်ပုံ ၅ ပုံ

အဆုံးအထိ၊ sfumato နည်းလမ်း၏နည်းပညာကိုကျွန်ုပ်တို့မသိပါ။ သို့သော်လည်း ၎င်းကို တီထွင်သူ Leonardo da Vinci ၏ စံနမူနာတွင် ဖော်ပြရန် လွယ်ကူသည်။ ၎င်းသည် ရှင်းလင်းသောမျဉ်းများအစား အလင်းမှ အရိပ်သို့ အလွန်ပျော့ပြောင်းသော ကူးပြောင်းမှုဖြစ်သည်။ ဤကျေးဇူးကြောင့်၊ လူတစ်ဦး၏ရုပ်ပုံသည် တောက်ပလာပြီး ပို၍အသက်ရှင်လာသည်။ sfumato နည်းလမ်းကို Mona Lisa ပုံတူတွင် သခင်က အပြည့်အဝ အသုံးချခဲ့သည်။

“လီယိုနာဒို ဒါဗင်ချီနှင့် သူ၏မိုနာလီဆာ” ဆောင်းပါးတွင် ၎င်းအကြောင်းကို ဖတ်ပါ။ Gioconda ၏လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်၊

site "ပန်းချီဒိုင်ယာရီ။ ပုံတစ်ပုံချင်းစီမှာ ဇာတ်လမ်း၊ ကံကြမ္မာ၊ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုတွေ ပါရှိပါတယ်။”

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ တင်နေသည် =»lazy» class=»alignnone wp-image-4145 size-full» title=» Louvre သို့ လမ်းညွှန်။ လူတိုင်းကြည့်သင့်တဲ့ ပန်းချီကား ၅ ကား src="https://i5.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2/2016/image-10.jpeg?resize=10%789C2&ssl=825″ alt=”Louvre လမ်းညွှန်။ လူတိုင်းမြင်သင့်သော ပန်းချီကား ၅ ကား" width=”1″ height=”5″ sizes=”(max-width: 789px) 825vw, 789px” data-recalc-dims=”100″/>

Louvre သို့ ပျမ်းမျှလာရောက်လည်ပတ်သူသည် ၃ နာရီမှ ၄ နာရီအတွင်း ပန်းချီကားပေါင်း ၆၀၀၀ ရှိသည့် အခန်းပေါင်း ဒါဇင်နှင့်ချီ၍ လည်ပတ်နေသည်။ ခေါင်းကိုက်ပြီး ခြေသလုံးတွေ ပွပွနဲ့ ထွက်လာတယ်။ 

ပိုစိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ ရလဒ်တစ်ခုနဲ့ ရွေးချယ်ခွင့်တစ်ခုကို ကျွန်တော် အဆိုပြုထားပါတယ်- ခန်းမများအတွင်း 1,5 နာရီ လွယ်ကူစွာ လမ်းလျှောက်ခြင်းဖြင့် သင့်အား ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ပင်ပန်းနွမ်းနယ်မှုဆီသို့ လုံးဝမရောက်စေပါ။ ၎င်းသည် သင့်အား သာယာကြည်နူးမှုကို ပေးလိမ့်မည်။

တိုက်ကြီးနှစ်တိုက်ရှိ နိုင်ငံငါးနိုင်ငံရှိ ပြတိုက်များစွာကို ကျွန်ုပ် သွားရောက်ဖူးသည်။ အကြိုပြင်ဆင်မှုပါသော 1,5 နာရီနှင့် 5-7 သော့ပုံများသည် "I was there and sawed" နိယာမအရ ဂန္ထဝင်လည်ပတ်နေသည့် ဂန္တဝင်ရုပ်ပုံများထက် များစွာပို၍ ပျော်ရွှင်မှုနှင့် အကျိုးကျေးဇူးများကို ဆောင်ကြဉ်းပေးနိုင်သည်ကို ကျွန်ုပ်သိပါသည်။

ရှေးဟောင်းလက်ရာများမှ XNUMX ရာစုအထိ ပန်းချီကားများ၏ အဓိက မှတ်တိုင်များမှတဆင့် သင့်ကို လမ်းညွှန်ပေးပါမည်။

ဟုတ်တယ်၊ ငါတို့မင်းနဲ့အတူ မိုနာလီဆာဆီ ချက်ချင်းပြေးမှာမဟုတ်ဘူး။ ပထမဆုံးအနေနဲ့ အေဒီ ၃ ရာစုကို ကြည့်ရအောင်။

1. အမျိုးသမီးငယ်တစ်ဦး၏ Fayum ပုံတူ။ III ရာစု။

အမှုအခင်းများ၏ 98% တွင် သာမန်ခရီးသွားတစ်ဦးသည် ဤ "မိန်းမပျိုပုံတူ" ဖြင့် Louvre ကို ဖြတ်ပြေးမည်မဟုတ်ပါ။ ဒါပေမယ့် ဒီအလုပ်က ဘယ်လောက်ထူးခြားတယ်ဆိုတာ သူသံသယတောင် မထားဘူး။ ဒါကြောင့် ဒီအခွင့်အရေးကို လက်လွတ်မခံဘဲ ကြည့်ရှုလိုက်ပါ။

အေဒီ ၃ ရာစုတွင် မြင့်မြတ်သောမိသားစုမှ မိန်းကလေးတစ်ဦးသည် ပန်းချီဆရာတစ်ဦး၏ ရှေ့တွင် ထိုင်သည်။ သူမသည် တန်ဖိုးအကြီးဆုံး လက်ဝတ်ရတနာများကို ၀တ်ဆင်ခဲ့သည်။ သူမသည် သေခြင်းတရားကို တွေးနေသည်။ သို့သော် သူမအတွက်၊ သူမ၏မြေကြီးအသက်တာအဆုံးတွင် ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းသောအရာမရှိပါ။ သူမသည် နောင်ဘဝတွင် ဆက်လက်နေထိုင်သွားမည်ဖြစ်သည်။ 

သူမ၏ ဝိညာဉ်သည် ခန္ဓာကိုယ်သို့ ပြန်လိုပါက ပုံတူ လိုအပ်ပါသည်။ ထို့ကြောင့် ပန်းချီဆရာသည် ၎င်း၏ ခန္ဓာကိုယ်ခွံကို ဝိညာဉ်က မှတ်မိစေရန် လက်တွေ့ကျကျ ရေးပါမည်။ မျက်လုံးများသာ ကျယ်နေပေလိမ့်မည်၊ အကြောင်းမှာ ၎င်းတို့မှတဆင့် ဝိညာဉ်သည် ပြန်ပျံသွားလိမ့်မည်။

ဤပုံတူသည် သင့်အား ထာဝရအကြောင်းကို တွေးတောစေမည်ဖြစ်သည်။ နောက်ဆုံးတော့ မိန်းကလေးက သူ့ကိုယ်သူ ရှင်သန်နိုင်ခဲ့တယ်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ ဓာတ်ပုံများသည် ယင်းကို မစွမ်းဆောင်နိုင်ပါ။ 1800 နှစ်များတွင် ၎င်းတို့တွင် မည်သည့်အရာမျှ ကျန်ရှိနေမည်မဟုတ်ပေ။

ဆောင်းပါး https://arts-dnevnik.ru/fayumskie-portrety/ တွင် Fayum ပုံတူများအကြောင်းကိုလည်းဖတ်ပါ။

2. Jan Van Eyck ။ Rolin အဓိပတိ မက်ဒေါနား။ XV ရာစု။

Louvre မတိုင်မီ အဓိပတိ Rolin ၏ Madonna ၏ မျိုးပွားခြင်းကို သင်မြင်ပါက မူရင်းသည် သင့်အား အလွန်အံ့အားသင့်စေမည်ဖြစ်သည်။ 

အမှန်မှာ Van Eyck သည် အသေးစိတ်အချက်အလတ်အားလုံးကို ဂရုတစိုက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည် ။ ပန်းချီကားမဟုတ်ပေမယ့် လက်ဝတ်ရတနာတစ်ခုလိုပါပဲ။ Madonna ရဲ့ သရဖူထဲမှာ ကျောက်တုံးတိုင်းကို မင်းမြင်လိမ့်မယ်။ နောက်ခံတွင် ရာနှင့်ချီသော ရုပ်တုများနှင့် အိမ်များကို ဖော်ပြထားခြင်းမရှိပေ။

ကင်းဗတ်စ်သည် ကြီးမားသည်ဟု သင်ထင်ခဲ့သည်၊ မဟုတ်ပါက ဤအသေးစိတ်အချက်များအားလုံးကို သင်မည်ကဲ့သို့ လိုက်ဖက်နိုင်မည်နည်း။ တကယ်တော့ သေးငယ်ပါတယ်။ အလျားနှင့် အနံ မီတာဝက်ခန့်ရှိသည်။

အဓိပတိ Rolin သည် ပန်းချီဆရာ၏ ဆန့်ကျင်ဘက်တွင် ထိုင်ကာ သေခြင်းအကြောင်းကိုလည်း တွေးနေပါသည်။ သူသည် လူများစွာကို ဆင်းရဲစေခဲ့၍ အသက်ကြီးလာသောအခါတွင် သူတို့အတွက် အမိုးအကာတစ်ခု ဆောက်ခဲ့သည်ဟု ဆိုကြသည်။ 

သို့သော် သူသည် ကောင်းကင်ဘုံသို့သွားရန် အခွင့်အရေးရှိသည်ဟု သူယုံကြည်သည်။ Van Eyck က ဒါကို ကူညီပါလိမ့်မယ်။ မက်ဒေါနားက သူ့ရဲ့တီထွင်ဆန်းသစ်မှုတွေအားလုံးကို အသုံးချပြီး အဲဒါကို မက်ဒေါနားဘေးမှာ ရေးပေးမယ်။ ဆီဆေးများ၊ ရှုထောင့်နှင့် ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် ရှုခင်းများ။ 

အပျိုစင်မာရီထံမှ အသနားခံရန် ကြိုးပမ်းမှုတွင် အဓိပတိ Rolin သည် သူ့ကိုယ်သူ မသေနိုင်ပေ။ 

ဒီအတောအတွင်း ဦးထုပ်တွေကို Van Eyck ဆီကို ချွတ်လိုက်တယ်။ ထို့အပြင်၊ သူသည် Fayum ပုံတူများမှစ၍ သူ၏ခေတ်ပြိုင်များကို စတင်ပုံဖော်ခဲ့သည့် ပထမဆုံးသူဖြစ်သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်, အခြေအနေအရမဟုတ်ဘဲ, ဒါပေမယ့်သူတို့ရဲ့တစ်ဦးချင်းစီ features တွေလွှဲပြောင်းနှင့်အတူ။

3. လီယိုနာဒို ဒါဗင်ချီ။ မိုနာလီဆာ။ XVI ရာစု။

သင်ဟာ တနင်္လာနေ့ မနက်ခင်းမှာ Louvre ကိုသွားမယ်ဆိုရင် မိုနာလီဆာကို အနီးကပ်မြင်နိုင်မှာပါ။ သူမနဲ့ထိုက်တန်ပါတယ်။ ဘာကြောင့်လဲ ဆိုတော့ ဒါက သက်ရှိလူသားတစ်ယောက်ရဲ့ စိတ်ကူးယဉ်မှုကို ဖန်တီးပေးတဲ့ ပထမဆုံးပုံပါ။

Florentine အမျိုးသမီးတစ်ဦးသည် လီယိုနာဒို၏ မျက်နှာချင်းဆိုင်တွင် ထိုင်နေသည်။ သူက ပေါ့ပေါ့ပါးပါးနဲ့ ဟာသတွေပြောတတ်တယ်။ သူမကို စိတ်အေးလက်အေးဖြစ်စေဖို့ အရာအားလုံးက အနည်းဆုံးတော့ ခပ်ပြုံးပြုံးပါပဲ။ 

ဇနီးသည်၏ပုံတူသည် သူမ၏ဘဝနေထိုင်မှုနှင့် ခွဲခြားရခက်လိမ့်မည်ဖြစ်ကြောင်း ပန်းချီဆရာက ခင်ပွန်းဖြစ်သူအား အာမခံခဲ့သည်။ အမှန်က သူသည် မျဉ်းကြောင်းများကို အရိပ်ပေးကာ နှုတ်ခမ်းနှင့် မျက်လုံးထောင့်များတွင် အရိပ်များကို မည်မျှစိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းစေသနည်း။ ပုံတူထဲက အမျိုးသမီးက အခုမှ စကားပြောဖြစ်ပုံရတယ်။ 

မကြာခဏ လူတွေက စိတ်ရှုပ်နေကြတယ်- ဟုတ်ပါတယ်၊ အခု Mona Lisa အသက်ရှူရတော့မယ်ထင်တယ်။ ဒါပေမယ့် အဲဒီလို လက်တွေ့ဆန်တဲ့ ပုံတွေ အများကြီးရှိတယ်။ အနည်းဆုံး Van Dyck သို့မဟုတ် Rembrandt ၏အလုပ်ကိုယူပါ။ 

ဒါပေမယ့် သူတို့ဟာ နှစ်ပေါင်း 150 အကြာမှာ အသက်ရှင်ခဲ့ပါတယ်။ လီယိုနာဒိုသည် လူ့ပုံရိပ်ကို ပြန်လည်ရှင်သန်စေသော ပထမဆုံးသူဖြစ်သည်။ ဒီမိုနာလီဆာက အဖိုးတန်တယ်။

ဆောင်းပါးထဲမှာ ပန်းချီအကြောင်းဖတ်ပါ။ "ပြောနေကြတဲ့ မိုနာလီဆာ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်".

4. Peter-Paul Rubens Marseille တွင် Marie de Medici ရောက်ရှိလာသည်။ XVII ရာစု။

Louvre တွင် Medici အခန်းကိုတွေ့လိမ့်မည်။ ၎င်း၏ နံရံများအားလုံးကို ကြီးမားသော ပတ္တူများဖြင့် ချိတ်ဆွဲထားသည်။ ဤသည်မှာ Marie de Medici ၏ လှပသောအမှတ်တရဖြစ်သည်။ ဆရာကြီး၏ သတ်ပုံအောက်တွင်သာ ရေးထားသည်။ Rubens.

Marie de Medici သည် ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် ၀တ်စုံဖြင့် Rubens ရှေ့မှာ ရပ်နေသည်။ 

ယနေ့တွင် ပန်းချီဆရာသည် သူမ၏ဘဝ၏ နောက်ထပ်အခန်းတစ်ခန်းဖြစ်သည့် "Marseille in Arrival" ကို စတင်ရေးဆွဲခဲ့သည်။ တစ်ခါက ခင်ပွန်းသည်၏ မွေးရပ်မြေသို့ သင်္ဘောဖြင့် ရွက်လွှင့်ခဲ့သည်။ 

Marie de Medici သည် သူ၏သားတော် ပြင်သစ်ဘုရင်နှင့် မကြာသေးမီကမှ ငြိမ်းချမ်းရေးရယူခဲ့သည်။ ပြီးတော့ ဒီပန်းချီကားတွေက နန်းတွင်းသူတွေရဲ့အမြင်မှာ သူမကို မြှင့်တင်ပေးသင့်တယ်။ 

ထို့အတွက်ကြောင့် သူမ၏ဘဝသည် သာမန်မဟုတ်သော်လည်း ဘုရားနှင့်ထိုက်တန်သည်။ Rubens သာလျှင်ထိုကဲ့သို့သောတာဝန်ကိုရင်ဆိုင်ဖြေရှင်းနိုင်သည် သင်္ဘော၏တောက်ပသောရွှေရောင်နှင့် Nereids ၏နူးညံ့သိမ်မွေ့သောအသားအရည်ကိုပုံဖော်ရန်သူထက် မည်သူကပိုကောင်းသနည်း။ ပြန်လည်ထူထောင်ထားသော ရှင်ဘုရင်၏မိခင်ရုပ်တုကြောင့် တော်ဝင်နန်းတော်သည် အံသြသွားမည်ဖြစ်သည်။

စျေးပေါသောဝတ္ထုကဲ့သို့ အနံ့ရှိသည်။ အနုပညာရှင်သည် မိမိကိုယ်မိမိ ထုတ်ဖော်ပြောဆိုခြင်းတွင် ချုပ်ချယ်ခံခဲ့ရသည်။ သို့သော် Maria Medici သည် သူမ၏ "ဝတ္ထု" ကို Rubens ကသာ ရေးသားသင့်သည်။ အလုပ်သင် သို့မဟုတ် အလုပ်သင် မရှိပါ။ 

ထို့ကြောင့် သခင်၏လက်ကိုမြင်လိုပါက Medici Hall သို့သွားပါ။

5. Antoine Watteau Cythera ကျွန်းသို့ ဘုရားဖူးခရီးစဉ်။ XVIII ရာစု။

Watteau ၏ "Cythera ကျွန်းသို့ ဘုရားဖူးခရီး" သည် လွယ်ကူသော ပရောပရည်နှင့် ချစ်ခြင်းမေတ္တာကမ္ဘာကြီးတွင် သင့်ကို နှစ်မြှုပ်စေမည်ဖြစ်သည်။ 

Rococo ခေတ်တုန်းကလို လေ၀င်လေထွက်ကောင်းပြီး ပန်းချီကားက တစ်ခါမှ မဖြစ်ဖူးဘူး။ Watteau သည် ဤပုံစံ၏အုတ်မြစ်ကိုချခဲ့သူဖြစ်သည်။ စိတ်အေးလက်အေးပုံပြင်များ။ အလင်းအရောင်များ။ ပါးလွှာပြီး သေးငယ်သော လေဖြတ်ခြင်း။ 

လူငယ်စုံတွဲတစ်တွဲသည် အနီးနားရှိ ပန်းခြံတစ်ခုတွင် အနုပညာရှင်တစ်ဦးအတွက် ဓာတ်ပုံရိုက်ကြသည်။ သူက သူတို့ကို ပွေ့ဖက်ခိုင်းတာဖြစ်ဖြစ်၊ စကားစမြည်ပြောဖို့ ဟန်ဆောင်ခိုင်းတာ၊ ဒါမှမဟုတ် အေးအေးဆေးဆေး လမ်းလျှောက်ခိုင်းတယ်။ Watteau က သူချစ်တဲ့ စုံတွဲ ၈ တွဲကို ပုံဖော်မယ်လို့ ဆိုပါတယ်။ 

ဇာတ်ကွက်နှင့် နည်းပညာ၏ ပေါ့ပါးနေသော်လည်း Watteau သည် ပုံပေါ်တွင် အချိန်အတော်ကြာအောင် လုပ်ဆောင်နေခဲ့သည်။ သက်တော် ၅ နှစ်။ အော်ဒါများလွန်းတယ်။ 

Gallant scenes Watteau သည် ပြင်သစ်လူမျိုးကို အလွန်နှစ်သက်သည်။ ရိုးရှင်းတဲ့ ပျော်ရွှင်မှုတွေရဲ့ လေထုထဲကို ရောက်သွားရတာ အရမ်းကောင်းပါတယ်။ ဝိညာဉ်ကို ကယ်တင်ဖို့ ဒါမှမဟုတ် သားစဉ်မြေးဆက်တွေကို ရိုက်ဖို့ မစဉ်းစားပါနဲ့။ ယနေ့အတွက် အသက်ရှင်ပြီး လွယ်ကူသော စကားဝိုင်းကို ခံစားလိုက်ပါ။

 ကောက်ချက်

Louvre သည် ပန်းချီသမိုင်းတစ်လျှောက် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော ခရီးကို ဖြတ်သန်းနိုင်သည့် နေရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ သာယာကြည်နူးမှုကို ခံစားရရုံသာမက ခေတ်အမျိုးမျိုးမှာ ပန်းချီရေးဆွဲခဲ့တဲ့ မတူညီတဲ့အလုပ်တွေကိုပါ မြင်တွေ့ရမှာပါ။ 

ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်အစတွင် ပုံတူသည် စိတ်ဝိညာဉ်ကို လမ်းညွှန်ပေးသည်။

XNUMX ရာစုတွင် ပန်းချီကားသည် ပရဒိသု၏လက်မှတ်ဖြစ်နေပြီဖြစ်သည်။ 

XNUMX ရာစုတွင် ပန်းချီသည် ဘဝ၏ ပုံရိပ်ယောင်ဖြစ်သည်။ 

XNUMX ရာစုတွင်၊ ရုပ်ပုံသည် status item အဖြစ်ပြောင်းလဲသွားသည်။ 

ပြီးတော့ XNUMX ရာစုမှာ မျက်လုံးတွေကို သဘောကျဖို့ လိုအပ်တယ်။

ကင်းဗက်စ် ၅ ခု။ 5 ခေတ်။ အဓိပ္ပါယ် 5 မျိုး။ ဒါတွေအားလုံးက Louvre မှာ။ 

***

မှတ်ချက်များ အခြားစာဖတ်သူများ အောက်တွင်ကြည့်ပါ. ၎င်းတို့သည် ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်အတွက် ကောင်းသော ထပ်လောင်းဖြစ်လေ့ရှိသည်။ ပန်းချီနှင့် ပန်းချီဆရာတို့၏ ထင်မြင်ယူဆချက်များကိုလည်း မျှဝေနိုင်သည့်အပြင် စာရေးဆရာကိုလည်း မေးခွန်းမေးမြန်းနိုင်ပါသည်။