ပန်းချီဆွဲရာမှာ မျဉ်းကြောင်းအမြင်။ အဓိကလျှို့ဝှက်ချက်များ

လွန်ခဲ့သည့်နှစ်ပေါင်း 500 အတွင်း ပန်းချီနှင့် နံရံဆေးရေးပန်းချီ အများစုကို မျဉ်းဖြောင့်ရှုထောင့်၏ စည်းမျဉ်းများနှင့်အညီ ဖန်တီးထားသည်။ 2D space ကို 3D ရုပ်ပုံအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲရန် ကူညီပေးသူဖြစ်သည်။ ဤသည်မှာ ပန်းချီဆရာများ၏ နက်ရှိုင်းသော ထင်ယောင်ထင်မှားဖြစ်စေသည့် အဓိကနည်းပညာဖြစ်သည်။ သို့သော် အမြဲတမ်းဝေးကွာသော သခင်များသည် ရှုထောင့်တည်ဆောက်မှုဆိုင်ရာ စည်းမျဉ်းအားလုံးကို လိုက်နာကြသည်။ 

လက်ရာအချို့ကို ကြည့်ပြီး အနုပညာရှင်များသည် မတူညီသောအချိန်များတွင် မျဉ်းဖြောင့်ရှုထောင့်ဖြင့် အာကာသကို မည်သို့တည်ဆောက်ခဲ့သည်ကို ကြည့်ကြပါစို့။ ပြီးတော့ တခါတရံမှာ သူမရဲ့ စည်းကမ်းတချို့ကို ဘာကြောင့် ချိုးဖောက်ခဲ့တာလဲ။ 

လီယိုနာဒိုဒါဗင်ချီ။ နောက်ဆုံးညစာ

Renaissance ကာလအတွင်း၊ တိုက်ရိုက် linear ရှုထောင့်၏မူများကို တီထွင်ခဲ့သည်။ အကယ်၍ ပန်းချီဆရာများသည် အာကာသကို အလိုလိုမျက်စိဖြင့် မတည်ဆောက်မီကဆိုလျှင် ၁၅ ရာစုတွင် ၎င်းကို သင်္ချာနည်းဖြင့် တိကျစွာတည်ဆောက်ရန် သင်ယူခဲ့ကြသည်။

XNUMX ရာစုအကုန်တွင် လီယိုနာဒို ဒါဗင်ချီသည် လေယာဉ်ပေါ်တွင် အာကာသကို မည်သို့တည်ဆောက်ရမည်ကို ကောင်းစွာသိရှိထားပြီးဖြစ်သည်။ သူ့ရဲ့ နံရံဆေးရေးပန်းချီ "နောက်ဆုံးညစာစားပွဲ" မှာ ဒါကိုမြင်ရတယ်။ ရှုထောင့်မျဉ်းများသည် မျက်နှာကျက်နှင့် ကုလားကာများ၏ မျဉ်းကြောင်းများတစ်လျှောက် ဆွဲရလွယ်ကူသည်။ ပျောက်ကွယ်သွားသော နေရာတွင် ချိတ်ဆက်ကြသည်။ တူညီသောအချက်မှတဆင့် မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်း သို့မဟုတ် မျက်လုံးမျဉ်းကို ဖြတ်သန်းပါ။

ပုံမှာပြထားတဲ့ တကယ့်မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းကို ပုံဖော်တဲ့အခါ မျက်လုံးမျဉ်းက ကောင်းကင်နဲ့ မြေကြီးရဲ့ လမ်းဆုံမှာ ဖြတ်သွားရုံပါပဲ။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ၎င်းသည် ဇာတ်ကောင်များ၏ မျက်နှာများ ဧရိယာတွင် အများဆုံးဖြစ်သည်။ ဤအရာအားလုံးကို လီယိုနာဒို၏ နံရံဆေးရေးပန်းချီများတွင် ကျွန်ုပ်တို့ မြင်တွေ့နေရသည်။

ပျောက်ကွယ်သွားသောအချက်မှာ ခရစ်တော်၏မျက်နှာတော် ဧရိယာတွင်ဖြစ်သည်။ မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းသည် သူ၏မျက်စိကိုဖြတ်၍ လည်းကောင်း၊ တမန်တော်အချို့၏ မျက်လုံးများကိုလည်းကောင်း ဖြတ်သွား၏။

၎င်းသည် တိုက်ရိုက်မျဉ်းကြောင်းရှုထောင့်၏ စည်းမျဉ်းများနှင့်အညီ တည်ဆောက်ထားသော အာကာသဆိုင်ရာ ကျောင်းသုံးစာအုပ်ဖြစ်သည်။

ပြီးတော့ ဒီနေရာကို ဗဟိုပြုတယ်။ မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းနှင့် ကွယ်ပျောက်သွားသည့်အမှတ်ကိုဖြတ်သွားသော ဒေါင်လိုက်မျဉ်းသည် အာကာသကို အညီအမျှ အပိုင်းလေးပိုင်းခွဲထားသည်။ ဤတည်ဆောက်မှုသည် သဟဇာတဖြစ်မှုနှင့် ဟန်ချက်ညီမှုအတွက် ပြင်းပြသောဆန္ဒဖြင့် ထိုခေတ်၏လောကအမြင်ကို ထင်ဟပ်စေသည်။

နောက်ပိုင်းတွင် ထိုသို့သော ဆောက်လုပ်ရေးလုပ်ငန်းများ လျော့နည်းလာပါသည်။ အနုပညာရှင်တွေအတွက်၊ ဒါက ရိုးရှင်းလွန်းတဲ့ အဖြေတစ်ခုလို့ ထင်ရလိမ့်မယ်။ သူတို့ခပျောက်ကွယ်သွားသည့်အမှတ်ဖြင့် ဒေါင်လိုက်မျဉ်းကို မှုတ်ထုတ်ပါ။ နှင့် မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းကို မြှင့်တင်ရန် သို့မဟုတ် လျှော့ချပါ။

XNUMX-XNUMX ရာစုအပြောင်းအရွှေ့မှာ ဖန်တီးခဲ့တဲ့ Raphael Morgen ရဲ့ လက်ရာမိတ္တူကို ယူမယ်ဆိုရင်တောင် သူဒီလို ဗဟိုချုပ်ကိုင်မှုကို မခံနိုင်ဘဲ မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းကို ပိုမြင့်အောင်ပြောင်းသွားတာကို ငါတို့တွေ့ရမှာပါ။

သို့သော် ထိုအချိန်က လီယိုနာဒိုကဲ့သို့ အာကာသကို တည်ဆောက်ခြင်းသည် ပန်းချီဆွဲရာတွင် မယုံနိုင်လောက်အောင် အောင်မြင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ အရာအားလုံးကို တိကျမှန်ကန်စွာ စစ်ဆေးပြီးသောအခါ။

လီယိုနာဒိုရှေ့မှာ အာကာသကို ဘယ်လိုပုံဖော်ထားလဲ ကြည့်ရအောင်။ ပြီးတော့ သူ့ရဲ့ "နောက်ဆုံးညစာစားပွဲ" က ဘာကြောင့် ထူးခြားတယ်လို့ ထင်တာလဲ။

ရှေးဟောင်းနံရံဆေးရေးပန်းချီ

ရှေးခေတ်ပန်းချီဆရာများသည် စူးစမ်းလေ့လာသည့်ရှုထောင့်ကို အသုံးပြု၍ အာကာသကို အလိုလိုပုံဖော်ကြသည်။ ဒါကြောင့် ထင်ရှားတဲ့ အမှားအယွင်းတွေကို တွေ့ရတယ်။ မျက်နှာစာများနှင့် မျက်နှာပြင်များတစ်လျှောက် ရှုထောင့်မျဥ်းများဆွဲပါက ပျောက်ကွယ်သွားသည့်အချက်သုံးချက်နှင့် မိုးကုတ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းသုံးကြောင်းအထိ တွေ့ရမည်ဖြစ်သည်။

အကောင်းဆုံးကတော့၊ မျဉ်းကြောင်းအားလုံးဟာ တူညီတဲ့မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းပေါ်မှာရှိတဲ့ တစ်နေရာတည်းမှာ ဆုံစည်းသင့်တယ်။ သို့သော် အာကာသကို သင်္ချာအခြေခံကို မသိဘဲ အလိုလို သိမြင်လာသောကြောင့် ထိုကဲ့သို့ ဖြစ်သွားသည်။

ဒါပေမယ့် မျက်စိနာတယ်လို့ မပြောနိုင်ပါဘူး။ အမှန်မှာ ပျောက်ကွယ်သွားသည့်အချက်များအားလုံးသည် တူညီသောဒေါင်လိုက်မျဉ်းပေါ်တွင် ရှိနေသည်။ ပုံသည် အချိုးကျပြီး ဒြပ်စင်များသည် ဒေါင်လိုက်၏နှစ်ဖက်စလုံးတွင် တူညီလုနီးပါးဖြစ်သည်။ ဤအရာသည် နံရံဆေးရေးပန်းချီကို ဟန်ချက်ညီစေပြီး သာယာလှပစေသည်။

တကယ်တော့ အာကာသရဲ့ ပုံရိပ်ဟာ သဘာဝ ခံယူချက်နဲ့ ပိုနီးစပ်ပါတယ်။ တကယ်တော့ လူတစ်ယောက်ဟာ မြို့ရှုခင်းကို တစ်ချက်ရပ်ပြီး မတ်တပ်ရပ်ကြည့်နိုင်တယ်ဆိုတာ စိတ်ကူးရခက်ပါတယ်။ ဤနည်းဖြင့်သာ သင်္ချာဆိုင်ရာ မျဉ်းကြောင်းရှုထောင့်က ကျွန်ုပ်တို့ကို ပေးဆောင်သည်ကို မြင်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။

နောက်ဆုံးအနေနဲ့၊ မတ်တပ်ရပ်၊ ထိုင်တာဖြစ်ဖြစ်၊ အိမ်ရဲ့လသာဆောင်ကနေဖြစ်ဖြစ် တူညီတဲ့ရှုခင်းကို ကြည့်ရှုနိုင်ပါတယ်။ ပြီးတော့ မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းက နိမ့်သည်ဖြစ်စေ ပိုမြင့်သည်… ဒါက ရှေးဟောင်း နံရံဆေးရေးပန်းချီတစ်ခုပေါ်မှာ ကျနော်တို့ စောင့်ကြည့်နေတာပါပဲ။

သို့သော် ရှေးဟောင်းနံရံဆေးရေးပန်းချီနှင့် လီယိုနာဒို၏ နောက်ဆုံးညစာစားပွဲကြားတွင် ကြီးမားသော အနုပညာအလွှာတစ်ခုရှိသည်။ ပုံသဏ္ဍာန်။

အိုင်ကွန်များပေါ်ရှိ နေရာလွတ်များကို ကွဲပြားစွာ ပုံဖော်ထားသည်။ Rublev ၏ "Holy Trinity" ကိုကြည့်ရန် အဆိုပြုပါသည်။

Andrei Rublev။ သန့်ရှင်းသောသုံးပါးပေါင်းတစ်ဆူ။

Rublev ၏အိုင်ကွန် "Holy Trinity" ကိုကြည့်လိုက်လျှင် အင်္ဂါရပ်တစ်ခု ချက်ချင်းသတိပြုမိပါသည်။ ၎င်း၏ အရှေ့ဘက်ရှိ အရာဝတ္တုများကို တိုက်ရိုက်မျဉ်းကြောင်းရှုထောင့်၏ စည်းမျဉ်းများနှင့်အညီ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း မရေးဆွဲနိုင်ပါ။

ဘယ်ခြေတင်ခြေတင်ခုံမှာ ရှုထောင့်မျဉ်းတွေဆွဲရင်၊ သူတို့က အိုင်ကွန်ကိုကျော်လွန်ပြီး ချိတ်ဆက်ပါလိမ့်မယ်။ ဒါကို REVERSE linear perspective လို့ခေါ်ပါတယ်။ အရာဝတ္တု၏အဝေးဘက်ခြမ်းသည် ကြည့်ရှုသူနှင့်ပိုမိုနီးကပ်သောအခါတွင်ဖြစ်သည်။

သို့သော် ညာဘက်ရှိ မတ်တပ်ရပ်၏ ရှုထောင့်မျဉ်းများသည် မည်သည့်အခါမျှ ဖြတ်တောက်မည်မဟုတ်ပါ။ ၎င်းတို့သည် တစ်ခုနှင့်တစ်ခု အပြိုင်ဖြစ်သည်။ ဤသည်မှာ AXONOMETRIC လိုင်းနားရှုထောင့်ဖြစ်ပြီး၊ အထူးသဖြင့် အလွန်ရှည်လျားသော နက်နဲသော အရာဝတ္ထုများကို တစ်ဖက်နှင့်တစ်ဖက် အပြိုင်ပုံဖော်သောအခါ၊

အဘယ်ကြောင့် Rublev သည် အရာဝတ္ထုများကို ဤနည်းဖြင့် သရုပ်ဖော်သနည်း။

XX ရာစု၏ 80 ခုနှစ်များတွင် Academician B. V. Raushenbakh သည် လူ့အမြင်အာရုံ၏ အသွင်အပြင်များကို လေ့လာခဲ့ပြီး အင်္ဂါရပ်တစ်ခုဆီသို့ အာရုံစိုက်ခဲ့သည်။ အရာဝတ္တုတစ်ခုနှင့် အလွန်နီးကပ်စွာရပ်သောအခါ၊ အနည်းငယ်ပြောင်းပြန်ရှုထောင့်ဖြင့် ၎င်းကိုမြင်နိုင်သည်၊ သို့မဟုတ်ပါက မည်သည့်ရှုထောင့်မှ ပြောင်းလဲမှုများကို သတိမပြုမိပါ။ ဆိုလိုသည်မှာ ကျွန်ုပ်တို့နှင့်အနီးဆုံးအရာဝတ္တု၏ ဘေးနှစ်ဖက်သည် အဝေးမှထက်အနည်းငယ်သေးငယ်ပုံရသည် သို့မဟုတ် ၎င်း၏ဘေးနှစ်ဖက်သည် တူညီသည်ဟုမြင်ရသည်။ ဤအရာအားလုံးသည် စောင့်ကြည့်ရှုထောင့်နှင့်လည်း သက်ဆိုင်ပါသည်။

စကားမစပ်၊ ထို့ကြောင့် ကလေးများသည် အရာဝတ္ထုများကို ပြောင်းပြန်အမြင်ဖြင့် ဆွဲလေ့ရှိကြသည်။ ပြီးတော့ သူတို့က လွယ်လွယ်နဲ့ ကာတွန်းတွေကို ရိပ်မိကြတယ်။ သင်မြင်ရသည်- ဆိုဗီယက်ကာတွန်းများမှ အရာဝတ္ထုများကို ဤနည်းဖြင့် ပုံဖော်ထားသည်။

အနုပညာရှင်များသည် Rauschenbach မတွေ့ရှိမီ ကြာမြင့်စွာကတည်းက ဤရူပါရုံ၏ အသွင်အပြင်ကို အလိုလို ခန့်မှန်းခဲ့ကြသည်။

ထို့ကြောင့်၊ XIX ရာစု၏သခင်သည် အာကာသကို ဆောက်ခဲ့သည်၊ ၎င်းသည် တိုက်ရိုက်မျဉ်းဖြောင့်ရှုထောင့်၏ စည်းမျဉ်းများအားလုံးအတိုင်း ဖြစ်ပုံရသည်။ ဒါပေမယ့် အရှေ့ဘက်မှာရှိတဲ့ ကျောက်တုံးကို အာရုံစိုက်ပါ။ ၎င်းကို အလင်းပြောင်းပြန်အမြင်ဖြင့် ပုံဖော်ထားသည်။

ပန်းချီဆရာသည် အလုပ်တစ်ခုတွင် တိုက်ရိုက်နှင့် ပြောင်းပြန်အမြင်များကို အသုံးပြုသည်။ ယေဘူယျအားဖြင့်၊ Rublev သည် အလားတူလုပ်ဆောင်သည်။

အိုင်ကွန်၏ အရှေ့ဘက်ခြမ်းကို စူးစမ်းလေ့လာသည့် ရှုထောင့်ဘောင်အတွင်း ပုံဖော်ပါက၊ အိုင်ကွန်၏ နောက်ခံတွင် အဆောက်အအုံကို ... တိုက်ရိုက်ရှုထောင့်၏ စည်းမျဉ်းများအတိုင်း ပုံဖော်ထားသည်။

ရှေးသခင်ကဲ့သို့ပင် Rublev သည် အလိုလိုသိမြင်လာခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် မျက်လုံးနှစ်လိုင်းရှိသည်။ တူညီသောအဆင့် (မျက်လုံးမျဉ်း 1) မှ ကော်လံများနှင့် ဝင်ပေါက်အဝင်ပေါက်များကို ကြည့်သည်။ ဒါပေမယ့် portico ရဲ့မျက်နှာကျက်တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း - အခြား (မျက်လုံးလိုင်း 2) ။ ဒါပေမယ့် အဲဒါက တိုက်ရိုက်အမြင်ပဲ ရှိပါသေးတယ်။

ယခု 100 ရာစုဆီသို့ လျင်မြန်စွာ ရောက်ရှိလာသည်။ ဤအချက်ဖြင့်၊ linear perspective ကို အလွန်ကောင်းမွန်စွာလေ့လာခဲ့သည်- လီယိုနာဒိုခေတ်ကတည်းက နှစ်ပေါင်း XNUMX ကျော်သွားပြီဖြစ်သည်။ အဲဒီ့ခေတ်က အနုပညာရှင်တွေ ဘယ်လိုသုံးခဲ့ကြလဲ ကြည့်ရအောင်။

Jan Vermeer ဂီတသင်ခန်းစာ

XNUMX ရာစုမှ အနုပညာရှင်များသည် linear ရှုထောင့်ကို ကျွမ်းကျင်စွာ ကျွမ်းကျင်နေပြီ ဖြစ်ကြောင်း ထင်ရှားပါသည်။

Jan Vermeer (ဒေါင်လိုက်ဝင်ရိုး၏ညာဘက်ရှိ) ပန်းချီကား၏ညာဘက်ခြမ်းသည် ဘယ်ဘက်ထက်မည်သို့သေးငယ်သည်ကိုကြည့်ပါ ။

Leonardo ၏ "Last Supper" တွင် ဒေါင်လိုက်မျဉ်းသည် အလယ်တွင် အတိအကျရှိနေပါက၊ Vermeer တွင် ၎င်းသည် ညာဘက်သို့ပြောင်းနေပြီဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့်၊ လီယိုနာဒို၏အမြင်ကို CENTRAL နှင့် Vermeer - SIDE ဟုခေါ်နိုင်သည်။

ဤကွာခြားချက်ကြောင့် Vermeer တွင် Leonardo - XNUMX တွင်အခန်းနံရံနှစ်ခုကိုကျွန်ုပ်တို့မြင်ရသည်။

အမှန်မှာ၊ XNUMX ရာစုမှစတင်၍ နောက်ပိုင်းတွင် မျဉ်းဖြောင့်ရှုထောင့်၏အကူအညီဖြင့် အဆောက်အအုံများကို ဤနည်းဖြင့် မကြာခဏ ပုံဖော်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် အခန်းများ သို့မဟုတ် ခန်းမများသည် ပိုမိုလက်တွေ့ကျသည်။ လီယိုနာဒို၏ ဗဟိုချုပ်ကိုင်မှုသည် အလွန်ရှားပါသည်။

ဒါပေမယ့် ဒါက Leonardo နဲ့ Vermeer တို့ရဲ့ တစ်ခုတည်းသော ခြားနားချက်တော့ မဟုတ်ပါဘူး။

နောက်ဆုံးညစာစားပွဲတွင် ကျွန်ုပ်တို့သည် စားပွဲကို တိုက်ရိုက်ကြည့်ရှုသည်။ အခန်းထဲမှာ တခြားပရိဘောဂတွေ မပါပါဘူး။ ဘေးမှာ ကုလားထိုင်တစ်လုံးရှိရင် ငါတို့ကို ထောင့်တစ်နေရာမှာ လှဲနေသလား။ အမှန်ပင်၊ ဤကိစ္စတွင်၊ အလားအလာရှိသော လိုင်းများသည် နံရံဆေးရေးပန်းချီထက် တစ်နေရာသို့ ရောက်သွားလိမ့်မည်..။

ဟုတ်ကဲ့၊ မည်သည့်အခန်းတွင်မဆို၊ စည်းကမ်းအတိုင်း၊ အရာအားလုံးသည် Leonardo ထက်ပိုမိုရှုပ်ထွေးသည်။ ထို့ကြောင့်၊ ANGULAR ရှုထောင့်လည်း ရှိပါသည်။

လီယိုနာဒိုက သူ့မှာ ရှေ့တန်းချည်းပဲ။ ၎င်း၏နိမိတ်သည် ပုံအတွင်းတွင်ရှိသော ပျောက်ကွယ်သွားသည့်အချက်တစ်ခုသာဖြစ်သည်။ ရှုထောင့်မျဥ်းအားလုံးသည် ၎င်းတွင် ဆုံသည်။

ဒါပေမယ့် Vermeer ရဲ့အခန်းထဲမှာ မတ်တပ်ရပ်နေတဲ့ ကုလားထိုင်တစ်လုံးကို ငါတို့တွေ့တယ်။ ပြီးတော့ သူ့ထိုင်ခုံတစ်လျှောက် အလားအလာကောင်းတဲ့ လိုင်းတွေဆွဲရင်၊ သူတို့က ကင်းဗတ်စ်အပြင်ဘက်က တစ်နေရာကို ချိတ်ဆက်ပေးလိမ့်မယ်။

ယခု Vermeer ၏အလုပ်တွင်ကြမ်းပြင်ကိုအာရုံစိုက်ပါ။

စတုရန်းနှစ်ဖက်ကို မျဉ်းကြောင်းများဆွဲပါက ပုံအပြင်ဘက်တွင်လည်း မျဉ်းကြောင်းများ ဆုံသွားပါမည်။ ဤလိုင်းများသည် ၎င်းတို့၏ ပျောက်ကွယ်သွားသော အမှတ်များ ရှိလိမ့်မည်။ ဒါပေမယ့်! လိုင်းတစ်ခုစီသည် တူညီသော မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းပေါ်တွင် ရှိနေမည်ဖြစ်သည်။

ထို့ကြောင့်၊ Vermeer သည် ရှေ့ရှုထောင့်ကို ထောင့်စွန်းတစ်ခုနှင့် ချိတ်ဆက်သည်။ ကုလားထိုင်ကို ထောင့်မှန်အမြင်၏အကူအညီဖြင့် ပြသထားသည်။ နှင့်၎င်း၏ရှုထောင့်မျဥ်းများသည် မိုးကုတ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းတစ်ခုပေါ်တွင် ပျောက်ကွယ်သွားသည့်နေရာတစ်ခုတွင် ဆုံစည်းသည်။ သင်္ချာအရ ဘယ်လောက်လှလဲ။

ယေဘူယျအားဖြင့်၊ မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းမျဉ်းနှင့် ကွယ်ပျောက်နေသောအချက်များကို အသုံးပြု၍ လှောင်အိမ်ထဲတွင် မည်သည့်ကြမ်းပြင်ကိုမဆို ဆွဲရန် အလွန်လွယ်ကူသည်။ ဒါကို perspective grid လို့ခေါ်တယ်။ ၎င်းသည် အလွန်လက်တွေ့ကျပြီး အံ့မခန်းဖွယ်ကောင်းသော အမြဲတမ်းထွက်ပေါ်နေပါသည်။

လီယိုနာဒိုခေတ်မတိုင်မီက ပန်းချီကားကို ရေးဆွဲခဲ့သည်ကို နားလည်ရန် အမြဲလွယ်ကူသော ဤကြမ်းပြင်မှဖြစ်သည်။ perspective grid ကို ဘယ်လိုတည်ဆောက်ရမှန်းမသိဘဲ ကြမ်းပြင်က တစ်နေရာရာကို အမြဲရွေ့နေပုံရတယ်။ ယေဘုယျအားဖြင့်တော့ လက်တွေ့မကျပါဘူး။

အခု နောက် ၁၈ ရာစုကို ဆက်သွားရအောင်။

Jean Antoine Watteau Gersin ဆိုင်၏ ဆိုင်းဘုတ်။

XNUMX ရာစုတွင်၊ linear perspective ကို ပြီးပြည့်စုံအောင် ကျွမ်းကျင်ခဲ့သည်။ Watteau ၏လက်ရာနမူနာတွင် ယင်းကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းတွေ့မြင်ရသည်။

ပြီးပြည့်စုံစွာ ဒီဇိုင်းထုတ်ထားသော နေရာ။ ဒီလိုလုပ်ရတာ ပျော်တယ်။ ရှုထောင့်လိုင်းများအားလုံးသည် ပျောက်ကွယ်သွားသည့်နေရာတစ်ခုတွင် ချိတ်ဆက်ထားသည်။

ဒါပေမယ့် ပုံမှာ အလွန်စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ အသေးစိတ်အချက်တစ်ချက်ရှိပါတယ်..။

ဘယ်ဘက်ထောင့်ရှိ box ကိုအာရုံစိုက်ပါ။ အဲဒီထဲမှာ ပြခန်းဝန်ထမ်းတစ်ယောက်က ဝယ်သူအတွက် ပုံတစ်ပုံကို ထည့်ပေးတယ်။

မျဉ်းနှစ်ကြောင်းတစ်လျှောက် ရှုထောင့်မျဉ်းများဆွဲပါက၊ ၎င်းတို့သည် မတူညီသော မျက်လုံးမျဉ်းတစ်ခုပေါ်တွင် ချိတ်ဆက်သွားမည်ဖြစ်သည်။

အမှန်မှာ၊ တစ်ဖက်သည် ချွန်ထက်သောထောင့်တွင်ရှိပြီး ကျန်တစ်ဖက်သည် မျက်လုံးမျဉ်းနှင့် ထောင့်မှန်နီးပါးရှိသည်။ ဒါကိုမြင်လိုက်ရင်တော့ ဒီထူးဆန်းမှုကို လျစ်လျူရှုနိုင်မှာ မဟုတ်ပါဘူး။

ထို့ကြောင့် ပန်းချီဆရာသည် မျဉ်းဖြောင့်ရှုထောင့်၏ နိယာမများကို အဘယ်ကြောင့် ဤကဲ့သို့ ထင်ရှားစွာ ချိုးဖောက်သွားသနည်း။

လီယိုနာဒိုခေတ်ကတည်းက၊ linear perspective သည် foreground ရှိ အရာဝတ္ထုများ၏ ပုံသဏ္ဍာန်ကို သိသိသာသာ ကွဲလွဲစေနိုင်သည် (အထူးသဖြင့် ပြတ်သားသောထောင့်မှ မျဉ်းကြောင်းများ ပျောက်ကွယ်သွားသည့်နေရာသို့ ရှုထောင့်မျဉ်းများရောက်သွားသည်)။

ဤ ၁၆ ရာစု ပန်းချီတွင် မြင်လွယ်သည်။

ညာဘက်ရှိ ကော်လံများ၏ ခြေရင်းများသည် စတုရန်းပုံများ (အညီအမျှ) ရှိသည်။ သို့သော် ရှုထောင့်ဇယားကွက်၏ မျဉ်းကြောင်းများ၏ ပြင်းထန်သော လျှောစောက်ကြောင့်၊ ၎င်းတို့သည် စတုဂံပုံသဏ္ဍာန်အဖြစ် ဖန်တီးထားသည်။ တူညီသောအကြောင်းကြောင့်၊ ဘယ်ဘက်ရှိ အချင်းဝိုင်းသော ကော်လံများသည် ellipsoidal ပေါ်လာသည်။

သီအိုရီအရ၊ ဘယ်ဘက်ရှိ ကော်လံများ၏ အဝိုင်းထိပ်များသည်လည်း ပုံပျက်နေပြီး ellipsoids အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသင့်သည်။ ဒါပေမယ့် ပန်းချီဆရာက သူတို့ကို စူးစမ်းလေ့လာတဲ့ ရှုထောင့်ကို အသုံးပြုပြီး အဝိုင်းပုံသဏ္ဍာန် ပုံဖော်ခဲ့ပါတယ်။

အလားတူ၊ Watteau သည် စည်းမျဉ်းများကို ချိုးဖောက်ခဲ့သည်။ သူသာ အရာအားလုံးကို မှန်ကန်စွာ လုပ်ဆောင်ခဲ့လျှင် ဘောက်စ်သည် နောက်ကျောတွင် အလွန်ကျဉ်းမြောင်းသွားလိမ့်မည် ။

ထို့ကြောင့် အနုပညာရှင်များသည် စူးစမ်းလေ့လာသည့် ရှုထောင့်သို့ ပြန်သွားကာ ဘာသာရပ်သည် မည်သို့ပို၍ သဘာဝကျမည်ကို အာရုံစိုက်ခဲ့ကြသည်။ တမင်တကာ စည်းကမ်းဖောက်ဖျက်သွားခဲ့တယ်။

အခု ၁၉ ရာစုကို ပြောင်းကြည့်ရအောင်။ ဒီတစ်ခါတော့ ရုရှားအနုပညာရှင် Ilya Repin က linear နဲ့ observational perspective ကို ဘယ်လိုပေါင်းစပ်ထားလဲဆိုတာ ကြည့်ရအောင်ပါ။

Ilya Repin မစောင့်ခဲ့ပါ။

ပထမတစ်ချက်တွင် ပန်းချီဆရာသည် ဂန္တဝင်အစီအစဥ်အတိုင်း အာကာသကို တည်ဆောက်ခဲ့သည်။ ဒေါင်လိုက်ကိုသာ ဘယ်ဘက်သို့ ရွှေ့ထားသည်။ မှတ်မိတယ်ဆိုရင်၊ လီယိုနာဒိုခေတ်နောက်ပိုင်း အနုပညာရှင်တွေဟာ အလွန်အကျွံ ဗဟိုပြုခြင်းကို ရှောင်ရှားဖို့ ကြိုးစားခဲ့ကြပါတယ်။ ဤကိစ္စတွင်၊ သူရဲကောင်းများကိုညာဘက်နံရံတစ်လျှောက် "နေရာ" ရန်ပိုမိုလွယ်ကူသည်။

အဓိကဇာတ်ကောင်နှစ်ဦးဖြစ်သော သားနှင့်မိခင်တို့၏ ဦးခေါင်းများသည် ရှုထောင့်များဖြင့် အဆုံးသတ်ကြောင်းကိုလည်း သတိပြုပါ။ ၎င်းတို့ကို မျက်နှာကျက်မျဉ်းများတစ်လျှောက် ပျောက်ကွယ်သွားသည့်နေရာအထိ ရှုထောင့်မျဉ်းများဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသည်။ ၎င်းသည် အထူးဆက်ဆံရေးကို အလေးပေးဖော်ပြပြီး ဇာတ်ကောင်များ၏ ဆက်နွယ်မှုဟုပင် ဆိုနိုင်ပါသည်။

Ilya Repin သည် ပုံ၏အောက်ခြေရှိ ရှုထောင့်ပုံပျက်ခြင်းပြဿနာကို မည်ကဲ့သို့ လိမ္မာပါးနပ်စွာ ဖြေရှင်းသည်ကို ကြည့်ပါ။ ညာဘက်တွင် အဝိုင်းပတ်ထားသော အရာများကို ထားရှိပါ။ ထို့ကြောင့် Watteau သည် သူ၏သေတ္တာနှင့် ပတ်သက်သကဲ့သို့ ထောင့်များဖြင့် မည်သည့်အရာကိုမျှ တီထွင်ရန် မလိုအပ်ပါ။

ပြီးတော့ Repin က နောက်ထပ် စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ ခြေလှမ်းတစ်ခုကို လုပ်တယ်။ ကြမ်းပြင်ပေါ်မှာ ရှုထောင့်မျဥ်းတွေဆွဲရင် ထူးထူးဆန်းဆန်း တစ်ခုခုတော့ ရလိမ့်မယ်။

ပျောက်ကွယ်သွားသည့် တစ်ခုတည်းသောနေရာတွင် မပါဝင်နိုင်ပါ။

ပန်းချီဆရာသည် စူးစမ်းမှုရှုထောင့်ကို အသုံးပြုရန် တမင်တကာ သွားခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ အာကာသသည် ပို၍ စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းပုံရသည်၊ ဤမျှလောက် ပုံသေမဟုတ်ပေ။

ယခုကျွန်ုပ်တို့သည် XNUMX ရာစုသို့ပြောင်းသည်။ ဒီရာစုနှစ်ရဲ့ သခင်တွေဟာ အာကာသနဲ့ အခမ်းအနားမှာ မရပ်ခဲ့ဘူးလို့ မင်းထင်ထားပြီးသား။ Matisse ၏ စံနမူနာဖြင့် ဤအရာကို ကျွန်ုပ်တို့ ယုံကြည်လက်ခံပါမည်။

Henri Matisse။ အနီရောင်အလုပ်ရုံ။

ပထမတစ်ချက်တွင် Henri Matisse သည် အာကာသကို အထူးပုံစံဖြင့် ပုံဖော်ထားသည်မှာ ထင်ရှားသည်။ သူသည် ပြန်လည်ဆန်းသစ်တီထွင်ခဲ့သော ကျမ်းဂန်များမှ ထင်ရှားစွာ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။ ဟုတ်တယ်၊ Watteau နဲ့ Repin နှစ်ခုစလုံးက အမှားအယွင်းတချို့ လုပ်ခဲ့တယ်။ ဒါပေမယ့် Matisse က တခြားဂိုးတွေကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း လိုက်နိုင်ခဲ့ပါတယ်။

Matisse သည် အချို့သော အရာဝတ္ထုများကို တိုက်ရိုက်ရှုထောင့် (စားပွဲ) တွင် ပြသပြီး အချို့မှာ နောက်ပြန် (ထိုင်ခုံနှင့် အံဆွဲသေတ္တာ) တွင် ပြသကြောင်း ချက်ချင်း ထင်ရှားပါသည်။

ဒါပေမယ့် features တွေအဲဒီမှာအဆုံးသတ်မထားဘူး။ ဘယ်ဘက်နံရံမှာ စားပွဲ၊ ကုလားထိုင်နဲ့ ရုပ်ပုံလွှာတွေရဲ့ အမြင်လိုင်းတွေကို ဆွဲကြည့်ရအောင်။

ပြီးတော့ မိုးကုပ်စက်ဝိုင်းသုံးခုကို ချက်ချင်းတွေ့တယ်။ အဲဒီထဲက တစ်ယောက်က ပုံအပြင်မှာ။ ဒေါင်လိုက် သုံးခုလည်း ရှိတယ်။

Matisse သည် အဘယ်ကြောင့် ဤမျှအရာများကို ရှုပ်ထွေးစေသနည်း။

အစပိုင်းတွင် ကုလားထိုင်သည် တစ်နည်းနည်းဖြင့် ထူးဆန်းသည်ကို သတိပြုပါ။ ဘယ်ဘက်ကနေ သူ့နောက်ကျောရဲ့ အပေါ်ဘက်ခြမ်းကို ကြည့်နေသလိုပဲ။ နှင့်ကျန်အစိတ်အပိုင်းများအတွက် - ညာဘက်အပေါ်။ အခု စားပွဲပေါ်က ပစ္စည်းတွေကို ကြည့်လိုက်ပါ။

ပန်းကန်က အပေါ်ကနေ ကြည့်နေသလိုမျိုး။ ခဲတံများကို အနည်းငယ် နောက်သို့ စောင်းထားပါ။ ဒါပေမယ့် ဘေးနားက ပန်းအိုးတစ်လုံးနဲ့ ဖန်ခွက်တစ်လုံးကို ကျွန်တော်တို့မြင်ရတယ်။

ပန်းချီကားများတွင် တူညီသော ထူးခြားမှုများကို ကျွန်ုပ်တို့ မှတ်သားနိုင်ပါသည်။ ချိတ်ဆွဲထားတဲ့သူတွေက ငါတို့ကို တည့်တည့်ကြည့်နေကြတယ်။ အဘိုးနာရီလိုပါပဲ။ ဒါပေမယ့် အခန်းရဲ့ ညာဘက်ထောင့်ကနေ ကြည့်နေရသလိုပဲ နံရံနဲ့ ဆန့်ကျင်ဘက် ပန်းချီကားတွေကို အနည်းငယ် ဘေးတိုက် ပုံဖော်ထားပါတယ်။

Matisse သည် အခန်းကို တစ်နေရာမှ ထောင့်တစ်နေရာမှ စစ်တမ်းကောက်ယူရန် မလိုလားခဲ့ပုံရသည်။ သူက ကျွန်တော်တို့ကို အခန်းတဝိုက်မှာ ခေါ်သွားပုံရတယ်။

ဒါနဲ့ စားပွဲပေါ်ကို သွားကာ ပန်းကန်ကို ငုံ့ကြည့်ပြီး စစ်ဆေးတယ်။ ကုလားထိုင်နားကို လျှောက်သွားတယ်။ နောက်တော့ အဝေးက နံရံကို သွားပြီးတော့ ချိတ်ဆွဲထားတဲ့ ပန်းချီကားတွေကို ကြည့်တယ်။ ထို့နောက် ကြမ်းပြင်ပေါ်တွင် ရပ်နေသော လက်ရာများကို လက်ဝဲဘက်သို့ စိုက်ကြည့်ကြသည်။ စသည်တို့

Matisse သည် linear ရှုထောင့်ကို မချိုးဖျက်ခဲ့ကြောင်း ထွက်ပေါ်လာသည်။ သူသည် မတူညီသော ထောင့်များမှ အာကာသကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်း ပုံဖော်ထားသည်။

သဘောတူတယ်၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိတယ်။ အခန်းက အသက်ဝင်လာသလိုပဲ၊ ကျွန်တော်တို့ကို ဖုံးအုပ်ထားတယ်။ ဤနေရာတွင် အနီရောင်သည် ဤအကျိုးသက်ရောက်မှုကိုသာ အားကောင်းစေသည်။ အရောင်က နေရာလွတ်ကို ဆွဲဆောင်နိုင်စေတယ်...

.

ဒီလိုမျိုး အမြဲဖြစ်တတ်ပါတယ်။ ပထမအချက်က စည်းကမ်းတွေကို ဖန်တီးတယ်။ ထို့နောက် ၎င်းတို့ကို စတင် ခွဲထုတ်သည်။ ပထမတော့ ရှက်တယ်၊ ပြီးတော့ ရဲရင့်တယ်။ ဒါပေမယ့် ဒါက အဆုံးသပ်သပ်သပ်နဲ့တော့ မဟုတ်ပါဘူး။ ဒါက သူ့ခေတ်ရဲ့ကမ္ဘာ့အမြင်ကို ဖော်ပြဖို့ ကူညီပေးတယ်။ လီယိုနာဒိုအတွက်၊ ဤအရာသည် ဟန်ချက်ညီမှုနှင့် သဟဇာတဖြစ်ရန် ဆန္ဒဖြစ်သည်။ Matisse အတွက် - လှုပ်ရှားမှုနှင့်တောက်ပသောကမ္ဘာ။

အာကာသတည်ဆောက်ခြင်း၏လျှို့ဝှက်ချက်များအကြောင်း - "အနုပညာဝေဖန်ရေးဒိုင်ယာရီ" သင်တန်းတွင်။

***

Sergey Cherepakhin ထံသို့ ဆောင်းပါးရေးသားရာတွင် အကူအညီအတွက် အထူးကျေးဇူးတင်ရှိပါသည်။ ဒီစာသားကို ဖန်တီးဖို့ လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့တဲ့ ပန်းချီကားမှာ ရှုထောင့်တည်ဆောက်မှုဆိုင်ရာ ကွဲလွဲမှုတွေကို ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းနိုင်တဲ့ သူ့ရဲ့စွမ်းရည်ပါပဲ။ သူ၏တွဲဖက်စာရေးဆရာဖြစ်လာခဲ့သည်။

အကယ်၍ သင်သည် linear perspective ၏ခေါင်းစဉ်ကိုစိတ်ဝင်စားပါက Sergey (cherepahin.kd@gmail.com) သို့ စာရေးပါ။ (ဤဆောင်းပါးတွင်ဖော်ပြထားသော ပန်းချီကားများအပါအဝင်) ဤအကြောင်းအရာနှင့်စပ်လျဉ်း၍ သူ၏အကြောင်းအရာများကို မျှဝေရန် ပျော်ရွှင်နေပါသည်။

***

ကျွန်ုပ်၏တင်ဆက်မှုပုံစံသည် သင်နှင့်နီးစပ်ပြီး ပန်းချီကိုလေ့လာရန် စိတ်ဝင်စားပါက၊ ကျွန်ုပ်သည် သင့်အား အခမဲ့သင်ခန်းစာများကို စာတိုက်မှပေးပို့နိုင်ပါသည်။ ဒီလိုလုပ်ဖို့၊ ဒီလင့်ခ်မှာ ရိုးရှင်းတဲ့ပုံစံကို ဖြည့်ပါ။

မှတ်ချက်များ အခြားစာဖတ်သူများ အောက်တွင်ကြည့်ပါ. ၎င်းတို့သည် ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်အတွက် ကောင်းသော ထပ်လောင်းဖြစ်လေ့ရှိသည်။ ပန်းချီနှင့် ပန်းချီဆရာတို့၏ ထင်မြင်ယူဆချက်များကိုလည်း မျှဝေနိုင်သည့်အပြင် စာရေးဆရာကိုလည်း မေးခွန်းမေးမြန်းနိုင်ပါသည်။

အွန်လိုင်းအနုပညာသင်တန်းများ 

အင်္ဂလိပ်ဗားရှင်း

***

မျိုးပွားခြင်းသို့ လင့်ခ်များ-

Robert Campin မီးလင်းဖိုမှ မက်ဒေါနားနှင့် ကလေး- https://www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/01.%20Paintings/38868?lng=ru&7