Konstantin Korovin ။ ကျွန်ုပ်တို့၏ Impressionist
မာတိကာ:
ကျွန်ုပ်တို့ရှေ့တွင် Konstantin Alekseevich Korovin ၏ပုံတူဖြစ်သည်။ ရေးတယ်။ Valentin Serov. အလွန်ပုံမှန်မဟုတ်သောနည်းလမ်း။
အစင်းရာခေါင်းအုံးပေါ်က ပန်းချီဆရာရဲ့လက်ကို ကြည့်ပါ။ ဒဏ်နှစ်ချက်။ မျက်နှာမှလွဲ၍ ကျန်အရာအားလုံးကို Korovin ကိုယ်တိုင်ရေးထားသည်။
ထို့ကြောင့် Serov သည် အရွှန်းဖောက်သည်ဖြစ်စေ၊ ဆန့်ကျင်ဘက်တွင် Korovinskaya ပန်းချီစတိုင်ကို လေးစားကြောင်း ဖော်ပြခဲ့သည်။
Konstantin Korovin (1861-1939) သည် ဆိုကြပါစို့ထက် များစွာရင်းနှီးမှုနည်းသည်။ Repin, Savrasov သို့မဟုတ် Shishkin.
သို့သော် ရုရှား၏ လှပသော အနုပညာ- အလှတရားဆီသို့ လုံးဝ အလှသစ်ကို ယူဆောင်လာသူမှာ ဤအနုပညာရှင်ပင် ဖြစ်သည်။ အထင်ကြီးမှုဝါဒ.
ထိုမျှမက သူယူလာခဲ့သည်။ သူသည် တသမတ်တည်း အရှိဆုံး ရုရှား စိတ်ကူးယဉ်သမား ဖြစ်သည်။
ဟုတ်တယ်၊ တခြားရုရှားအနုပညာရှင်တွေမှာ impressionism ကို စိတ်အားထက်သန်တဲ့ ကာလတစ်ခုကို တွေ့နိုင်ပါတယ်။ တူညီသော Serov နှင့် Repin ပင် (စကားအားဖြင့် ခိုင်မာသော လက်တွေ့ဆန်သော)။
သို့သော် Korovin သာလျှင် သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံး အထင်ကြီးလေးစားမှုအပေါ် သစ္စာစောင့်သိသူဖြစ်သည်။ ဒါ့အပြင် သူ့ရဲ့ ဒီပုံစံကို ရောက်ရှိလာပုံကလည်း အရမ်းစိတ်ဝင်စားဖို့ကောင်းပါတယ်။
Korovin သည် impressionist တစ်ယောက်ဖြစ်လာပုံ
Korovin ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိကို သင်မသိပါက၊ "အနုပညာရှင်သည် ပဲရစ်မြို့သို့ အလည်အပတ်ရောက်ရှိခဲ့ပြီး ပြင်သစ်၏ အထင်ကြီးလေးစားမှုကို ခံခဲ့ရပြီး ရုရှားနိုင်ငံသို့ ယူဆောင်ခဲ့သည်မှာ ထင်ရှားပါသည်။"
အံ့သြစရာကောင်းတာက ဒီလိုမဟုတ်ပါဘူး။ သူ၏ပထမဆုံးလက်ရာများကို impressionist ပုံစံဖြင့် ပြင်သစ်သို့ ခရီးမထွက်မီ နှစ်အနည်းငယ်အလိုတွင် ဖန်တီးခဲ့သည်။
ဤသည်မှာ Korovin ကိုယ်တိုင် အလွန်ဂုဏ်ယူခဲ့သော သူ၏ ပထမဆုံးသော လက်ရာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ "Chorist"။
အပြင်မှာ အရုပ်ဆိုးတဲ့ မိန်းကလေး။ impressionists အားလုံးနဲ့ ကိုက်ညီပါတယ်။ ထူးခြားသော၊ ဖုံးကွယ်ထားသော လေဖြတ်ခြင်းများ မဟုတ်ပါ။ ဂရုမစိုက်ခြင်းနှင့် စာရေးရလွယ်ကူခြင်း။
ကောင်မလေးရဲ့ ဟန်ပန်က စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသည် - စိတ်အေးလက်အေးပင် အနည်းငယ် ပြန်ကျသွားခဲ့သည်။ ဒီအနေအထားမှာ အချိန်အကြာကြီး ရပ်တည်ဖို့ ခက်ခဲပါတယ်။ မော်ဒယ်မပင်ပန်းစေရန် 10-15 မိနစ်အတွင်း စစ်မှန်သော အထင်ကြီးအမြင်ရှိသူကသာ လျင်မြန်စွာ ရေးပေးပါလိမ့်မည်။
ဒါပေမယ့် ဒါတွေအားလုံးက မရိုးရှင်းပါဘူး။ လက်မှတ်နှင့် ရက်စွဲသည် တစ်ခုနှင့်တစ်ခု မတူညီကြောင်း သတိပြုပါ။ Korovin သည် ထိုကဲ့သို့သော လက်ရာကို 1883 တွင် ဖန်တီးနိုင်သည်ဟု အနုပညာဝေဖန်သူများက အမြဲသံသယရှိကြသည်။ အဲဒါက အသက် 22 နှစ်မှာ။
ပန်းချီဆရာသည် အစောပိုင်းရက်စွဲကို ချပြီး ကျွန်ုပ်တို့ကို တမင်လှည့်ဖြားသည်ဟု သူတို့က အကြံပြုသည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူ့ကိုယ်သူ ပထမဆုံး ရုရှ impressionist ဟု ခေါ်ရန် အခွင့်အရေးကို စွန့်စားခဲ့သည်။ လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များ၏ စမ်းသပ်မှုများမတိုင်မီ ကြာမြင့်စွာကတည်းက အလားတူလက်ရာများကို ဖန်တီးခဲ့သူဖြစ်သည်။
ဒီလိုဖြစ်ရင်တောင်မှ Korovin ဟာ ပြင်သစ်နိုင်ငံကို ခရီးမသွားခင် သူ့ရဲ့ပထမဆုံးလက်ရာတွေကို impressionism ပုံစံနဲ့ ဖန်တီးခဲ့တာပဲ ဖြစ်ပါတယ်။
ကံကြမ္မာက ခက်တယ်။
Korovin ၏သူငယ်ချင်းများသည် ပန်းချီဆရာ၏ "ပေါ့ပါးခြင်း" ကို အမြဲသဘောကျကြသည်။ သူသည် အမြဲတမ်း စိတ်ထားကောင်းသည်၊ ဟာသများစွာဖြင့် ပေါင်းသင်းဆက်ဆံတတ်သူဖြစ်သည်။
“ဒီလူ နေကောင်းနေတယ်” လို့ သူ့ပတ်ဝန်းကျင်က လူတွေက ထင်နေကြပြီး သူတို့ အရမ်းမှားသွားကြတယ်။
နောက်ဆုံးတွင်၊ သခင်၏ဘဝသည် ဖန်တီးမှုအောင်ပွဲများသာမက တကယ့်အဖြစ်ဆိုးများပါ ပါဝင်ပါသည်။ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝတွင်ပထမဆုံးဖြစ်ပွားခဲ့သော- ချမ်းသာသောကုန်သည်အိမ်မှ၊ ဆင်းရဲနွမ်းပါးသော Korovins သည်ရိုးရှင်းသောကျေးရွာတဲသို့ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။
Konstantin Alekseevich ၏ဖခင်သည် ယင်းကို အသက်မရှင်နိုင်ဘဲ ပန်းချီဆရာ အသက် 20 တွင် သတ်သေခဲ့သည်။
Korovin မိသားစုတွင်၊ အနုပညာကို ဝါသနာပါပြီး ကြိုဆိုခဲ့သည် - ဤနေရာရှိလူတိုင်း ကောင်းစွာဆွဲဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် 1875 ခုနှစ်တွင် လူငယ်လေး၏ မော်စကိုပန်းချီ၊ ပန်းပုနှင့် ဗိသုကာကျောင်းသို့ ဝင်ခွင့်သည် ယုတ္တိနည်းလှသည်။
Alexey Savrasov သည် ဤနေရာတွင် သူ၏ပထမဆုံးဆရာဖြစ်သည်။ အလွန်သစ္စာရှိသော ဆရာ၊ သူ့ကျောင်းသားရဲ့ စမ်းသပ်မှုတွေကို လုံးဝမနှောင့်ယှက်ဘူး။ “Menshov မြစ်” ကိုရေးခဲ့စဉ်ကပင်။
ကျယ်ပြောသောနေရာ၊ အလင်းတန်းများသည် ကင်းဗတ်စ်ပေါ်သို့ ဖိတ်ကျနေပြီး ... ပြတ်သားသောမျဉ်းတစ်ကြောင်းမဟုတ်ပေ။ ဇာတ်ကြောင်းမရှိ- စိတ်ဓာတ်သက်သက်။
ထိုအချိန်က ရုရှားပန်းချီအတွက် အထူးအဆန်းဖြစ်သည်။ ပြီးနောက်ရှိသမျှတို့, realists - Wanderers "ဘောလုံးကိုအုပ်ချုပ်" ။ အသေးစိတ်ဖော်ပြသောအခါတွင် ကောင်းစွာဟန်ချက်ညီသောပုံဆွဲခြင်းနှင့် နားလည်နိုင်သောဇာတ်ကွက်များသည် အခြေခံအုတ်မြစ်အားလုံး၏အခြေခံဖြစ်သည်။
တူညီသော Savrasov သည် အလွန်လက်တွေ့ကျကျ ရေးသားခဲ့ပြီး အသေးစိတ်တိုင်းကို ဂရုတစိုက်ရေးသားခဲ့သည်။ အနည်းဆုံးတော့ သူ့ရဲ့ကျော်ကြားမှုကို သတိရပါ။ "လူအုပ်"။
ဒါပေမယ့် Korovin ကို နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းမှု မရှိခဲ့ပါဘူး။ ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ ပြီးပြည့်စုံမှု ၊ သူ့အလုပ်တွေကို etude လို့ ထင်မြင်နေရုံပါပဲ။ အများသူငှာ အကြိုက်တွေ့စေနိုင်ပါတယ်။
Korovin နှင့်ပြဇာတ်ရုံ
Korovin ၏လက်ရာအများစုသည် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သည်။ သို့သော် သူသည် အခြားပုံစံဖြင့် သူ့ကိုယ်သူ ကြိုးစားခဲ့သည်။
1885 ခုနှစ်တွင် Korovin သည် Savva Mamontov နှင့်တွေ့ဆုံခဲ့ပြီး၎င်းကိုဒီဇိုင်းဆွဲရန်ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ Scenography သည် သူ၏ ပန်းချီကားတွင် ထင်ဟပ်နေလိမ့်မည် ။
ထို့ကြောင့် သူ၏နာမည်ကြီးပန်းချီ "Northern Idyll" တွင် သူရဲကောင်းများ၏ ရုပ်ပုံများသည် သုံးဖက်မြင်ပုံသဏ္ဍာန်မရှိသည်ကို သင်တွေ့နိုင်သည်။ ၎င်းတို့သည် ကျယ်ဝန်းသော သုံးဖက်မြင်ရှုခင်းတွင် ရေးထိုးထားသော ပြန့်ပြူးသောရှုခင်း၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုနှင့်တူသည်။
"Northern Idyll" သည် လက်ရာမြောက်သည်။ ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် အလုပ်၏လွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင် ဖန်တီးခဲ့သည်။
သို့သော်လည်း အလက်ဇန်းဒါးဘင်နွိုက် (အနုပညာသမိုင်းပညာရှင်) သည် ကိုရိုဗင်သည် ပြဇာတ်ရှုခင်းပုံစံဖြင့် သာမညလက်ရာများတွင် သူ၏စွမ်းရည်များကို ဖြုန်းတီးခဲ့သည်ဟု ယုံကြည်ခဲ့သည်။ သူ့ရဲ့ထူးခြားတဲ့ပုံစံကို အာရုံစိုက်တာက ပိုကောင်းပါတယ်။
ရုရှားအထင်ကြီးဝါဒသမား၏ကိုယ်ရေးကိုယ်တာဘဝ
Korovin ရဲ့ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာဘဝကရော ဘယ်လိုလဲ။ သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံး Anna Fidler နဲ့ လက်ထပ်ခဲ့ပါတယ်။ Paper Lanterns ပန်းချီကားများတွင် တွေ့မြင်နိုင်သည်။ ဒါပေမယ့် သူတို့မိသားစုရဲ့ သမိုင်းကြောင်းကိုတော့ ပျော်ရွှင်စရာလို့ မခေါ်နိုင်ပါဘူး။
သူတို့၏ ပထမကလေးသည် နို့စို့အရွယ်တွင် သေဆုံးသွားခဲ့ပြီး ဒုတိယကလေးမှာ အသက် ၁၆ နှစ်တွင် ဒုက္ခိတဖြစ်လာခဲ့သည်။ ရထားအောက်မှာ ပြုတ်ကျပြီး ခြေနှစ်ချောင်း ဆုံးရှုံးသွားတယ်။
ထိုအချိန်မှစ၍ Alexei Konstantinovich (နှင့်သူလည်းအနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်) ၏ဘဝတစ်ခုလုံးသည်စိတ်ကျရောဂါများနှင့်သတ်သေရန်ကြိုးပမ်းမှုများဆက်တိုက်ဖြစ်ခဲ့သည်။ ဖခင်ကွယ်လွန်ပြီးနောက် နောက်ဆုံးပန်းတိုင်သို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်။
Korovin သည် သူ၏သားနှင့်ဇနီး (သူမသည် angina pectoris ဝေဒနာခံစားနေရသည်) ကိုသေချာစေရန်အတွက်သူ၏တစ်သက်တာလုံးပင်ပန်းနွမ်းနယ်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူသည် နောက်တန်းလက်ရာများ- နောက်ခံဒီဇိုင်း၊ ဆိုင်းဘုတ်ဒီဇိုင်းစသည်ဖြင့် ဘယ်သောအခါမှ ငြင်းဆန်ခဲ့ဖူးသည်။
သူ့သူငယ်ချင်းတွေ မှတ်မိသလောက်တော့ သူက နေ့စဥ်မနားဘဲ အလုပ်လုပ်တယ်။ လက်ရာမြောက်အောင် ဖန်တီးနိုင်ပုံက အံ့ဩစရာပါပဲ။
အကောင်းဆုံးလက်ရာများ
Korovin သည် ပန်းချီဆရာ Polenov နှင့်အတူ Zhukovka ရှိ dacha သို့သွားရောက်လည်ပတ်ခြင်းကို နှစ်သက်သည်။
Polenov မိသားစုဝင်များနှင့် ၎င်းတို့၏သူငယ်ချင်းများကို ကျွန်ုပ်တို့တွေ့မြင်နိုင်သည့် “လက်ဖက်ရည်ဆိုင်တွင်” အံ့သြဖွယ်ကောင်းသောလက်ရာတစ်ခု ပေါ်လာသည်။
ဤနေရာ၌ အရာအားလုံးသည် မည်မျှ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသည်ကို ကြည့်ပါ။ ညာဘက်မှာ ကုလားထိုင်အလွတ်တစ်လုံးကို နောက်ပြန်တွန်းနေတာ တွေ့တယ်။ ပန်းချီဆရာက မတ်တပ်ရပ်ပြီး ဖြစ်ပျက်နေတာကို ချက်ချင်းဖမ်းသလိုပဲ။ ထိုင်နေတဲ့သူတွေက အဲဒါကိုတောင် ဂရုမစိုက်ဘူး။ သူတို့သည် သူတို့၏ကိုယ်ပိုင်ကိစ္စများနှင့် စကားဝိုင်းများဖြင့် အလုပ်ရှုပ်နေကြသည်။ ဘယ်ဘက်တွင်၊ အလျင်အမြန်ရိုက်ထားသောဓာတ်ပုံတွင်ကဲ့သို့ "ဘောင်" ကို လုံးဝဖြတ်တောက်ထားသည်။
ဟန်ဆောင်ခြင်းမရှိ။ ပန်းချီဆရာ၏ ဘဝအခိုက်အတန့်ကို ဖမ်းဆုပ်ပြီး မသေနိုင်။
"လှေထဲတွင်" ပန်းချီကားကို Zhukovka တွင်တစ်နေရာတည်းတွင်ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ပန်းချီဆရာ Polenov နှင့် သူ့ဇနီး၏ ညီမ Maria Yakunchenkova တို့လည်း ပန်းချီဆရာအဖြစ် ပုံဖော်ထားသည်။
ဤသည်မှာ လူနှင့်သဘာဝ၏ စည်းလုံးညီညွတ်မှုပုံသဏ္ဍာန်၏ ထူးခြားသော ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဓါတ်ပုံကို အဆုံးမသတ်ဘဲ ကြည့်ရှုနိုင်ပြီး ရေ၏ ရွေ့လျားမှု နှင့် သစ်ရွက်များ သံချေးတက်ခြင်းကို ခံစားနိုင်သည်။
Fyodor Chaliapin သည် Korovin ၏ သူငယ်ချင်းကောင်းတစ်ဦးဖြစ်သည်။ မာစတာသည် အော်ပရာတစ်ဘေ့စ်ကြီး၏ အံ့သြဖွယ်ပုံတူကို ရေးဆွဲခဲ့သည်။
ဟုတ်ပါတယ်၊ Impressionism ဟာ Chaliapin နဲ့ အလွန်လိုက်ဖက်ပါတယ်။ ဤပုံစံသည် သူ၏ ရွှင်လန်းတက်ကြွသော ဇာတ်ကောင်စရိုက်ကို ဖြစ်နိုင်သမျှ အကောင်းဆုံးနည်းဖြင့် ဖော်ပြသည်။
Konstantin Alekseevich သည် Mamontov အဖွဲ့နှင့်အတူ ဥရောပတွင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ခရီးထွက်ခဲ့သည်။ ဤတွင် သူသည် ထူးထူးခြားခြား ဘာသာရပ်အသစ်များကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။
သူ့ရဲ့ "စပိန်အမျိုးသမီး Leonora နှင့် Ampara" က ဘယ်လောက်တန်ဖိုးရှိလဲ။ လသာဆောင်တွင် မိန်းကလေး နှစ်ယောက်ကို သရုပ်ဖော်ပြီး စပိန်၏ အမျိုးသားရေး အနှစ်သာရ တစ်ခုလုံးကို ဖော်ပြနိုင်ခဲ့သည်။ ချစ်ခြင်းမေတ္တာသည် တောက်ပပြီး ... အနက်ရောင်။ ပွင့်လင်းခြင်းနှင့် ... ကျိုးနွံခြင်း။
ဤတွင် Korovin သည်အတော်အတန်ထင်မြင်ယူဆသူဖြစ်သည်။ မိန်းကလေးတွေထဲက တစ်ယောက်က လှုပ်ပြီး သူ့သူငယ်ချင်းရဲ့ ပခုံးပေါ် မှီနေတဲ့ အခိုက်အတန့်ကို ရပ်တန့်နိုင်ခဲ့တယ်။ ထိုသို့သောမတည်ငြိမ်မှုသည် ၎င်းတို့အား သက်တောင့်သက်သာဖြစ်စေသည်။
ရုရှားလို ပဲရစ်
Korovin သည် ပဲရစ်ကို ကိုယ်ကျိုးမဖက်ဘဲ ရေးသည်။ ဒါကြောင့် ပြင်သစ်အနုပညာရှင်တိုင်း မအောင်မြင်ခဲ့ပါဘူး။
၎င်း၏လေဖြတ်မှုများသည် ရောင်စုံအစုလိုက်အပြုံလိုက်ဖွဲ့စည်းကာ လေဘွေထဲသို့ ကျရောက်သွားပုံရသည်။ အရုပ်များ၊ အရိပ်များ၊ အိမ်ပြတင်းပေါက်များကို ခွဲခြားသိမြင်နိုင်သည် ။
လက်တွေ့ကမ္ဘာနှင့် ရောနှောခြင်းမရှိဘဲ ဖြူစင်သော စိတ်ခံစားမှုများကို စိတ်ကူးယဉ်ခြင်းဆီသို့ ခြေတစ်လှမ်းသာသာဖြစ်သည်။
Claude Monet နှင့် Korovin တို့သည် Boulevard des Capucines ရေးပုံ မည်မျှ ကွာခြားသည်ကို ကြည့်ပါ။ အရောင်များ အထူးကွဲပြားပါသည်။ Monet သည် ချုပ်တည်းမှု၊ ငြိမ်သက်မှုဖြစ်သည်။ Korovin - သတ္တိ၊ တောက်ပ။
တစ်ခါက Korovin သည် ပါရီမြို့၏လမ်းမများပေါ်တွင် ချိတ်တစ်ခုနှင့်ရပ်ကာ ဆွဲလိုက်သည်။ ရုရှားစုံတွဲတစ်တွဲသည် ပန်းချီဆရာကို အလုပ်တွင် ကြည့်ရှုရန် ရပ်လိုက်သည်။ ပြင်သစ်လူမျိုးသည် အရောင်အသွေး လွန်စွာ သန်မာဆဲဖြစ်ကြောင်း အဆိုပါ အမျိုးသားက မှတ်ချက်ပေးသည်။ Korovin က "ရုရှားတွေက ပိုဆိုးတာမဟုတ်ဘူး!"
အထင်ကြီးသူများနှင့်မတူဘဲ Korovin သည် အနက်ရောင်ဆေးသုတ်ခြင်းကို ဘယ်သောအခါမှ မစွန့်လွှတ်ခဲ့ပါ။ တခါတရံ အလွန်အသုံးများသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ "Italian Boulevard" ပန်းချီကားတွင်။
စိတ်ကူးယဉ်ဝါဒ ကြိုက်သော်လည်း အလွန်အနက်ရောင်။ ထိုကဲ့သို့သော Monet သို့မဟုတ်ပင် ပီဆာရို (Parisian boulevards တွေ အများကြီးရေးတဲ့သူ) မင်းတွေ့မှာမဟုတ်ဘူး။
ရုရှားမပါဘဲ
တော်လှန်ပြီးနောက် ရုရှားတွင် Korovin အတွက် နေရာမရှိပါ။ Lunacharsky ၏ယုံကြည်စိတ်ချရသောအကြံဉာဏ်အရ ပန်းချီဆရာသည် ၎င်း၏မွေးရပ်မြေမှ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။
အဲဒီမှာ သူက ကြိုးကြိုးစားစားနဲ့ ပန်းချီဆွဲနေတုန်း လောကလူ့ဘောင်မှာ ရှိနေတယ်။ ဒါပေမယ့်…
Eugene Lansere (ရုရှားအနုပညာရှင်၊ အနုပညာရှင်၏အစ်ကို Zinaida Serebryakova) ပါရီပြပွဲတစ်ခုမှာ သူ Korovin နဲ့တွေ့ဖူးတာကို ပြန်သတိရတယ်။
သူသည် ရုရှားရှုခင်းတစ်မျိုးမျိုးဖြင့် မတ်တတ်ရပ်ကာ ရုရှသစ်သားပင်များကို နောက်ထပ်ဘယ်တော့မှ မတွေ့ရတော့ဟု ငိုကြွေးမြည်တမ်းခဲ့သည်။
Korovin သည် အလွန်ဝမ်းနည်းသွားသည်။ ရုရှားနိုင်ငံမှ ထွက်ခွာသွားပြီးနောက် သူမကို မေ့မရနိုင်ပါ။ ပန်းချီဆရာ၏ဘဝသည် 1939 ခုနှစ်တွင် Paris တွင်အဆုံးသတ်ခဲ့သည်။
ယနေ့ခေတ်တွင်၊ အနုပညာဝေဖန်သူများသည် ရုရှားအနုပညာတွင် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော Korovin ကို လေးစားကြပြီး ကြည့်ရှုသူကို ...
ကြည့်ရှုသူသည် မှော်ဆန်သော အရောင်နှင့် အလင်းပေါင်းစပ်မှုအတွက် ပန်းချီဆရာအား အချိန်အကြာကြီး ရပ်တည်နိုင်စေမည့် သူ၏လက်ရာများကို နှစ်သက်သည်။
***
မှတ်ချက်များ အခြားစာဖတ်သူများ အောက်တွင်ကြည့်ပါ. ၎င်းတို့သည် ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်အတွက် ကောင်းသော ထပ်လောင်းဖြစ်လေ့ရှိသည်။ ပန်းချီနှင့် ပန်းချီဆရာတို့၏ ထင်မြင်ယူဆချက်များကိုလည်း မျှဝေနိုင်သည့်အပြင် စာရေးဆရာကိုလည်း မေးခွန်းမေးမြန်းနိုင်ပါသည်။
အင်္ဂလိပ်ဗားရှင်း
အဓိကသရုပ်ဖော်ပုံ- Valentin Serov။ K. Korovin ပုံတူ။ ၁၈၉၁ နိုင်ငံတော် Tretyakov ပြခန်းမော်စကို။
တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave