Egon Schiele အရည်အချင်းတွေ အများကြီးပဲ၊ အချိန်နည်းနည်း

ကလေးဘဝတုန်းက Egon Schiele က အများကြီးဆွဲတယ်။ အဓိကအားဖြင့် မီးရထား၊ ရထား၊ မျဉ်းကြောင်းများ။ မြို့ငယ်လေး၏ တစ်ခုတည်းသော ဆွဲဆောင်မှုဖြစ်သောကြောင့်

သနားစရာကောင်းပေမယ့် Egon Schiele ရေးဆွဲခဲ့တဲ့ ဒီပန်းချီကားတွေကိုတော့ မထိန်းသိမ်းထားပါဘူး။ သားသမီးတွေရဲ့ ဝါသနာကို မိဘတွေက သဘောမတူဘူး။ အနာဂတ်မှာ ကောင်လေးက မီးရထားအင်ဂျင်နီယာတစ်ယောက် ဖြစ်လာတော့မယ်ဆိုရင် အရမ်းထူးချွန်တဲ့ ပန်းချီကားတွေကို ကလေးတွေရဲ့ ပန်းချီကားတွေကို ဘာကြောင့် သိမ်းဆည်းထားတာလဲ။

မိသားစု

Egon သည် သူ့အဖေနှင့် အလွန်ခင်မင်ရင်းနှီးခဲ့သော်လည်း သူ့အမေနှင့် ခင်မင်ရင်းနှီးမှု အဆင်မပြေခဲ့ပေ။ ထိုအချိန်က အမေသည် သက်ရှိအားလုံးထက် ပို၍အသက်ရှင်နေသော်လည်း သူသည် "သေနေသောမိခင်" ပန်းချီကားကိုပင် ရေးဆွဲခဲ့သည်။

ဖခင်ဖြစ်သူ အဒေါ့ဖ် အီဂွန်သည် တဖြည်းဖြည်း ရူးသွပ်လာပြီး ဆေးရုံသို့ ပို့ဆောင်ခိုင်းကာ မကြာမီ သေဆုံးသွားသောအခါတွင် ကလေးငယ်သည် အလွန်စိုးရိမ်သွားခဲ့သည်။

အနာဂတ် အနုပညာရှင် ကတော့ ညီမနဲ့ ရင်းနှီးတဲ့ ဆက်ဆံရေး ရှိခဲ့ပါတယ်။ သူမသည် အစ်ကိုဖြစ်သူနှင့် နာရီပေါင်းများစွာ ပေါင်းသင်းဆက်ဆံနိုင်ရုံသာမက သုတေသနပညာရှင်များကလည်း ၎င်းတို့ကို သွေးဆောင်သည့်ဆက်ဆံရေးဟု သံသယရှိကြသည်။

အခြားအနုပညာရှင်များ၏ လွှမ်းမိုးမှု

1906 ခုနှစ်တွင် သူ့မိသားစုနှင့် စကားများရန်ဖြစ်ပြီးနောက် Egon သည် အနုပညာလမ်းကြောင်းပေါ် ခြေချခဲ့သည်။ သူသည် ဗီယင်နာကျောင်းသို့ ဝင်ရောက်ပြီးနောက် အနုပညာအကယ်ဒမီသို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ အဲဒီမှာ သူတွေ့တယ်။ Gustav Klimt.

Klimt သည် တစ်ချိန်က လူငယ်လေးတွင် "ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်များလွန်းသည်" ဟုဆိုကာ သူ့ကို Viennese အနုပညာရှင်များ၏ လူ့အဖွဲ့အစည်းနှင့် မိတ်ဆက်ပေးကာ နာယကများနှင့် မိတ်ဆက်ပေးကာ သူ၏ ပထမဆုံး ပန်းချီကားများကို ဝယ်ယူခဲ့သည်။

သခင်က အသက် 17 နှစ်အရွယ် ကောင်လေးကို ဘယ်လို သဘောကျခဲ့တာလဲ။ သူရဲ့ ပထမဆုံးလက်ရာ ဥပမာ "Harbor in Trieste" ကိုကြည့်ဖို့ လုံလောက်ပါတယ်။

ပြတ်သားသောမျဉ်း၊ ရဲရင့်သောအရောင်၊ အာရုံကြောပုံစံ။ အရည်အချင်းရှိမှာ သေချာပါတယ်။

ဟုတ်ပါတယ်၊ Schiele က Klimt ဆီက အများကြီးယူတယ်။ ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်စတိုင်ကို မတီထွင်မီ အစောပိုင်းလက်ရာများတွင် တွေ့မြင်နိုင်သည်။ တစ်ခုနှင့်တစ်ခု ဒုတိယတစ်ခု၏ "Danae" ကို နှိုင်းယှဉ်ရန်လုံလောက်ပါသည်။

ဘယ်ဘက်- Egon Schiele။ Danae 1909 သီးသန့်စုစည်းမှု။ ညာဘက်- Gustav Klimt။ Danae ၁၉၀၇-၁၉၀၈ Leopold ပြတိုက်၊ ဗီယင်နာ

Schiele ၏ လက်ရာများတွင် အခြားသော Austrian expressionist Oskar Kokoschka ၏ သြဇာလည်း ရှိပါသည်။ ယင်းတို့ကို နှိုင်းယှဉ်ကြည့်ပါ။

ဘယ်ဘက်- Egon Schiele။ ချစ်သူတွေ။ 1917 Belvedere ပြခန်း၊ ဗီယင်နာ။ ညာဘက်- Oskar Kokoschka။ သတို့သမီး 1914 Basel အနုပညာပြခန်း

ရေးစပ်ပုံချင်း တူညီသော်လည်း ကွာခြားချက်မှာ သိသာထင်ရှားနေသေးသည်။ Kokoschka သည် တဒင်္ဂနှင့် အခြားလောကီရေးရာများအကြောင်း ပိုသိသည်။ Schiele သည် တကယ့်စိတ်အားထက်သန်မှု၊ စိတ်အားထက်သန်မှုနှင့် ရုပ်ဆိုးခြင်းအကြောင်းဖြစ်သည်။

"ဗီယင်နာမှ ညစ်ညမ်းဓာတ်ပုံဆရာ"

ဤသည်မှာ ပန်းချီဆရာအတွက် ရည်ရွယ်ထားသော Lewis Crofts ၏ ဝတ္ထုအမည် ဖြစ်သည်။ ကွယ်လွန်ပြီးနောက် ရေးသားခဲ့သည်။

Schiele သည် ကိုယ်လုံးတီးကို နှစ်သက်ပြီး အရူးအမူး တုန်လှုပ်ချောက်ချားမှုဖြင့် ထပ်ခါထပ်ခါ ခြယ်သခဲ့သည်။

အောက်ပါလက်ရာများကိုကြည့်ပါ။

ဘယ်ဘက်- သူမ၏ တံတောင်ဆစ်များကို ထောက်ကာ ကိုယ်တုံးလုံးဖြင့် ထိုင်နေသည်။ 1914 Albertina ပြတိုက်၊ ဗီယင်နာ။ ညာဘက်။ 1913 Leopold ပြတိုက်၊ ဗီယင်နာ

သူတို့က အလှပြင်သလား။

မဟုတ်ဘူး၊ သူတို့က ညင်သာတယ်၊ ဆွဲဆောင်မှုမရှိဘူးလို့ ပြောတယ်။ သူတို့သည် ထက်မြက်ပြီး စကားအလွန်ပြောတတ်ကြသည်။ ဒါပေမယ့် Schiele က ယုံကြည်ထားတဲ့အတိုင်း ရုပ်ဆိုးပြီး အလှတရားနဲ့ ဘဝတွေကို မြှင့်တင်ပေးတဲ့ အခန်းကဏ္ဍက ပါဝင်နေပါတယ်။

1909 ခုနှစ်တွင် မာစတာသည် Egon အတွက် ညံ့ဖျင်းသော အရွယ်မရောက်သေးသော မိန်းကလေးများ ရောက်ရှိလာသည့် စတူဒီယိုငယ်လေးကို တပ်ဆင်ပေးသည်။

ညစ်ညမ်းရုပ်ပုံစာပေ ဖြန့်ချီသူများသည် ပန်းချီဆရာ၏ အဓိက၀င်ငွေ ဖြစ်လာခဲ့သည်။

သို့သော် ယင်းသည် အနုပညာရှင်အပေါ် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်စွာ ပြက်လုံးထုတ်ခဲ့သည် - အနုပညာအသိုင်းအဝိုင်းမှ အများအပြားက အနုပညာရှင်ကို ပြောင်ပြောင်တင်းတင်း ကျောခိုင်းခဲ့ကြသည်။ Schiele သည် ဤရုပ်ဖျက်မထားသော ငြူစူခြင်းကိုသာ မြင်ခဲ့သည်။

ယေဘူယျအားဖြင့်၊ Schiele သည် သူ့ကိုယ်သူ အလွန်ချစ်ပါသည်။ ဟောပြောသူသည် သူ့အမေထံပေးစာတစ်စောင်မှ အောက်ပါကိုးကားချက်ဖြစ်လိမ့်မည်- "မင်းငါ့ကိုမွေးရတာ ဘယ်လောက်ဝမ်းသာလိုက်တာ"

ပန်းချီဆရာသည် အလွန်ရိုးသားသော ပုံများအပါအဝင် ၎င်း၏ ကိုယ်တိုင်ပုံတူများကို အများအပြား ရေးဆွဲခဲ့သည်။ သရုပ်ဖော်ပုံ၊ မျဉ်းကြောင်းကွဲများ၊ ပုံပျက်ပန်းပျက် အသွင်အပြင်များ။ ကိုယ်တိုင်ပုံတူများစွာသည် တကယ့် Schiele နှင့် အနည်းငယ်ဆင်တူသည်။

1913 ခုနှစ်မှ ကိုယ်တိုင်ပုံတူနှင့် ဓာတ်ပုံ။

Schiele မှဖော်ပြသောမြို့များ

ထိုလူသည် Egon Schiele ၏ အဓိက မော်ဒယ်ဖြစ်သည်။ ဒါပေမယ့် ပြည်နယ်မြို့တွေကိုလည်း ပန်းချီဆွဲတယ်။ အိမ်တစ်အိမ်သည် စိတ်ခံစားမှုကို ထုတ်ဖော်ပြောဆိုနိုင်ပါသလား။ Schiele လုပ်နိုင်တယ်။ “ရောင်စုံပိတ်ချောနဲ့ အိမ်မှာ” သူ့အလုပ်ကို အနည်းဆုံး ယူပါ။

အသက်အရွယ်ကြီးရင့်နေပြီဖြစ်သော်လည်း ရွှင်လန်းတက်ကြွကြသည်။ ခိုင်မာသောကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့်။ ဟုတ်ကဲ့၊ ဒါက... အိမ်တွေရဲ့ ဖော်ပြချက်ပါ။

Schiele သည် မြို့ပြရှုခင်းအတွက် ဇာတ်ကောင်ကို ပေးစွမ်းနိုင်သည်။ ရောင်စုံပိတ်ချော၊ ကိုယ်ပိုင်အရိပ်အုတ်ကြွပ်တစ်ခုစီ၊ ကောက်သောလသာဆောင်များ။

"အသက်ရှင်နေသမျှ သေပြီ"

သေခြင်းတရား၏ ဆောင်ပုဒ်သည် Egon Schiele ၏ အလုပ်၏ နောက်ပြောင်ချက်ဖြစ်သည်။ သေခြင်းနီးလာသောအခါတွင် အလှသည် အထူးသဖြင့် တောက်ပလာသည်။

သခင်သည် မွေးဖွားခြင်းနှင့် သေဆုံးခြင်း နီးကပ်ခြင်းကိုလည်း စိုးရိမ်ခဲ့သည်။ ဤရင်းနှီးမှု၏ဒရာမာကိုခံစားနိုင်ရန် သူသည် ထိုအချိန်က ကလေးနှင့်အမျိုးသမီးနှစ်ဦးစလုံး မီးဖွားစဉ် သေဆုံးလေ့ရှိသည့် မီးယပ်ဆေးခန်းများသို့ သွားရောက်လည်ပတ်ရန် ခွင့်ပြုချက်ရရှိခဲ့သည်။

ဤအကြောင်းအရာအပေါ် ပြန်လည်သုံးသပ်ခြင်းမှာ "အမေနှင့်ကလေး" ပန်းချီကားဖြစ်သည်။

ဤထူးခြားသောအလုပ်သည် Schiele ၏မူရင်းပုံစံအသစ်၏အစပြုခြင်းဖြစ်သည်ဟု ယုံကြည်ရသည်။ Klimtovsky သည် သူ၏လက်ရာများတွင် အနည်းငယ်သာ ကျန်ရှိတော့မည်ဖြစ်သည်။

မျှော်လင့်မထားသောအဆုံးသတ်

Schiele ၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများကို စာရေးဆရာ Valerie Neusel ၏ စံပြပန်းချီများအဖြစ် အသိအမှတ်ပြုခံရသည်။ ဒါကတော့ သူမရဲ့ နာမည်ကြီးပုံပါ။ အသက် ၁၆ နှစ်မပြည့်သေးသူများ ကြည့်ရှုရန် သင့်လျော်သော အနည်းစုထဲမှ တစ်ခု။

မော်ဒယ် Egon "Klimt" ထံမှချေးယူခဲ့သည်။ ပြီးတော့ သူမသည် လျင်မြန်စွာ သူ၏ မုဆိုးနှင့် သခင်မ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ Valerie ၏ပုံများသည် ရဲရင့်ခြင်း၊ အရှက်မရှိခြင်းနှင့်... ကဗျာဆန်သည်။ မျှော်လင့်မထားသော ပေါင်းစပ်မှု။

သို့သော် သူ၏စည်းရုံးခြင်းမပြုမီ၊ Schiele သည် အိမ်နီးချင်း Edith Harms ကိုလက်ထပ်ရန်အတွက် သူ၏သခင်မနှင့် လမ်းခွဲခဲ့သည်။

Valerie သည် စိတ်ပျက်လက်ပျက်ဖြင့် ကြက်ခြေနီအတွက် အလုပ်သွားခဲ့သည်။ ထိုနေရာ၌ သူမသည် နီမြန်းသောအဖျားရောဂါကူးစက်ပြီး 1917 ခုနှစ်တွင် သေဆုံးသွားခဲ့သည်။ Schiele နဲ့ ၂ နှစ်ကြာ လမ်းခွဲခဲ့ပါတယ်။

Egon သည် သူမသေဆုံးခြင်းအကြောင်းကို သိရှိသောအခါ ပန်းချီကားကို "Man and Girl" ဟု အမည်ပြောင်းခဲ့သည်။ လမ်းခွဲချိန်တွင် Valerie နှင့် အတူတွဲ၍ သရုပ်ဖော်ထားသည်။

"Death and the Maiden" ခေါင်းစဉ်အသစ်တွင် Schiele သည် ၎င်း၏သခင်မဖြစ်သူရှေ့တွင် အပြစ်ရှိသည်ဟု ခံစားမိကြောင်း ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်ပြောထားသည်။

ဒါပေမယ့် သူ့ဇနီး Schiele နဲ့တောင် ပျော်ရွှင်မှုခံစားဖို့ အချိန်မရှိဘူး - သူမမှာ စပိန်တုပ်ကွေးကြောင့် ကိုယ်ဝန်နဲ့ သေဆုံးသွားခဲ့ပါတယ်။ Egon သည် ခံစားချက်များ အလွန်ရက်ရောခြင်းမရှိသော ဆုံးရှုံးမှုကြောင့် အလွန်စိတ်မကောင်းဖြစ်မိကြောင်း သိရှိရပါသည်။ ဒါပေမယ့် မကြာပါဘူး။

သုံးရက်အကြာတွင် ထိုစပိန်လူမျိုးသည် သူ၏အသက်ကို သတ်ခဲ့သည်။ သူ့အသက်က ၂၈ နှစ်ပဲ ရှိသေးတယ်။

Schiele မသေဆုံးခင်လေးမှာ “Family” ပန်းချီကို ရေးဆွဲခဲ့ပါတယ်။ အဲဒီအပေါ်မှာ ဇနီးဖြစ်သူနဲ့ သူတို့ရဲ့ မမွေးသေးတဲ့ကလေး၊ သူတို့ မကြာမီ သေတော့မည်ကို ကြိုမြင်ပြီး ဘယ်တော့မှ ဖြစ်မလာမည့်အရာကို ဖမ်းစားနိုင်ခဲ့သည်။

တကယ့်ကို ကြေကွဲဖွယ်ကောင်းပြီး အချိန်မတန်ဘဲ အဆုံးသတ်လိုက်တာပါပဲ။ ယင်းမတိုင်မီ မကြာမီတွင်၊ Klimt သေဆုံးပြီး Schiele သည် Viennese avant-garde ခေါင်းဆောင်၏ လစ်လပ်သောနေရာကို ရယူခဲ့သည်။

အနာဂတ်သည် ကြီးမားသော ကတိတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဒါပေမယ့် မဖြစ်ခဲ့ပါဘူး။ "အရည်အချင်းတွေ အများကြီးရှိတဲ့ အနုပညာရှင်" မှာ အချိန်မလောက်င...

နောက်ဆုံးတော့

Schiele သည် အမြဲမှတ်မိနိုင်သည် - ၎င်းတို့သည် သဘာဝမကျသော ကိုယ်ဟန်အနေအထားများ၊ ခန္ဓာဗေဒအသေးစိတ်များ၊ ဒေါသူပုန်ထသောမျဉ်းများဖြစ်သည်။ သူသည် အရှက်မရှိသော်လည်း ဒဿနအရ နားလည်နိုင်သည်။ သူ၏ဇာတ်ကောင်များသည် ရုပ်ဆိုးသော်လည်း ကြည့်ရှုသူတွင် ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း ခံစားချက်များ ဖြစ်ပေါ်စေသည်။

ထိုလူသည် သူ၏ အဓိက ဇာတ်ကောင် ဖြစ်လာခဲ့သည်။ ကာမဂုဏ်၊ သေခြင်းတရား၊

Freud ၏သြဇာလွှမ်းမိုးမှုကိုခံစားရပြီး Schiele ကိုယ်တိုင်သည် Francis Bacon နှင့် Lucian Freud ကဲ့သို့သောအနုပညာရှင်များအတွက်လှုံ့ဆော်မှုဖြစ်လာခဲ့သည်။

Schiele သည် အံ့အားသင့်စရာ လက်ရာများစွာကို ချန်ထားခဲ့ပြီး ၂၈ နှစ်သည် နည်းပါးလွန်းသည်နှင့် အလွန်များကြောင်း သူ၏ကိုယ်ပိုင်ဥပမာဖြင့် သက်သေပြခဲ့သည်။

***

မှတ်ချက်များ အခြားစာဖတ်သူများ အောက်တွင်ကြည့်ပါ. ၎င်းတို့သည် ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်အတွက် ကောင်းသော ထပ်လောင်းဖြစ်လေ့ရှိသည်။ ပန်းချီနှင့် ပန်းချီဆရာတို့၏ ထင်မြင်ယူဆချက်များကိုလည်း မျှဝေနိုင်သည့်အပြင် စာရေးဆရာကိုလည်း မေးခွန်းမေးမြန်းနိုင်ပါသည်။

အဓိကသရုပ်ဖော်ပုံ- Egon Schiele။ မီးပုံးပန်းများဖြင့် ကိုယ်တိုင်ပုံတူ။ 1912 Leopold ပြတိုက်၊ ဗီယင်နာ။