» အနုပညာ » အနုပညာမော်ကွန်းတိုက် အသားပေး အနုပညာရှင်- Ann Kullough

အနုပညာမော်ကွန်းတိုက် အသားပေး အနုပညာရှင်- Ann Kullough

အနုပညာမော်ကွန်းတိုက် အသားပေး အနုပညာရှင်- Ann Kullough     

အနုပညာမှတ်တမ်းမှ အနုပညာရှင်နှင့် တွေ့ဆုံပါ။ အမြင်အာရုံနှင့် ဆွဲဆောင်မှုရှိသော အသက်တာများနှင့် ရှုမျှော်ခင်းများကို ဖန်တီးထားသည့် အနုပညာရှင် Anne သည် မျက်လုံးနှင့်ကိုက်ညီသည်ထက် ပိုမိုသရုပ်ဖော်ရန် ကြိုးစားသည်။ သူမ၏ တက်ကြွသောပုံစံသည် ကြည့်ရှုသူများကို စွဲဆောင်စေပြီး သာမန်မြင်ကွင်းများနှင့် အရာဝတ္ထုများကို နှစ်ကြိမ်ကြည့်ရှုစေသည်။

ဤစိတ်အားထက်သန်မှုက သူမ၏အလုပ်ကို တွန်းအားပေးပြီး သူမ၏ ထင်ရှားသော သင်ကြားရေးအသက်မွေးဝမ်းကြောင်းနှင့် လူကြိုက်များသော ဆိုရှယ်မီဒီယာအကောင့်များကို မီးထိုးပေးသည်။ သူမ၏ နောက်ဆုံးမိနစ် အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲများကို မြှင့်တင်ခြင်းမှ သူမ၏ နည်းပညာများကို ပြသခြင်းအထိ Ann သည် သင်ကြားရေးနှင့် ဆိုရှယ်မီဒီယာကို အနုပညာလုပ်ငန်းဗျူဟာတစ်ခုအား မည်သို့ဖြည့်ဆည်းပေးပုံကို ကျွမ်းကျင်စွာပြသသည်။

အရောင်းရဆုံးအလုပ်က အစပဲရှိသေးတယ်လို့ ယုံကြည်ပြီး ကျောင်းပြင်ပမှာ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဖြစ်ပုံနဲ့ ပတ်သက်ပြီး သူ့ရဲ့ကျောင်းသားတွေကို လူမှုကွန်ရက်စျေးကွက်ရှာဖွေရေး အကြံပြုချက်တွေကို မျှဝေပေးခဲ့ပါတယ်။

Anna ရဲ့ အလုပ်ကို ပိုကြည့်ချင်ပါသလား။ သူမကိုသွားရောက်ကြည့်ရှု။

 

အနုပညာရှင်၏ စတူဒီယိုအတွင်း (အပြင်) သို့ သွားပါ။

1. အသက်နှင့် ရှုခင်းများသည် သင့်အလုပ်များတွင် အခြေခံဖြစ်သည်။ ဤအကြောင်းအရာများနှင့်ပတ်သက်၍ သင့်အား အဘယ်အရာက လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သနည်း၊ ၎င်းတို့အပေါ် မည်သို့အာရုံစိုက်လာသနည်း။

အမြင်အာရုံမှာ အဓိပ္ပါယ်မရှိနိုင်တဲ့ အမြင်အာရုံစိတ်ဝင်စားစရာတွေကို ငါတွေ့တယ်။ ကမ္ဘာကြီးကို အတွေးအမြင်နဲ့ ကြည့်နေတယ်။ ခေါင်းစဉ်မခွဲခြားဘဲ အလုပ်အတူတူလုပ်တယ်။ ဓာတ်ပုံတွေထက် ဘဝကနေ ပုံဆွဲရတာကို ပိုနှစ်သက်တာကြောင့်၊ ငြိမ်နေတဲ့ဘဝကို ကိုယ့်အကြောင်းအရာအဖြစ် ရွေးချယ်လေ့ရှိတယ်။ ကျွန်ုပ်သည် ကျွန်ုပ်၏ကျောင်းသားများအား တိုက်ရိုက်ကြည့်ရှုလေ့လာခြင်း (ဘဝမှလုပ်ဆောင်ခြင်း) ၏အရေးပါမှုကို လေ့ကျင့်သင်ကြားထားသော မျက်လုံးကို ပြုစုပျိုးထောင်ပေးသည့်နည်းလမ်းအဖြစ် ငြိမ်အသက်ကို သင်ကြားပေးသည့်နည်းလမ်းအဖြစ်လည်း အသုံးပြုပါသည်။

ပစ္စည်းတစ်ခုစီကနေ ဘာရနိုင်မလဲဆိုတာကိုပဲ ကြည့်တယ်။ ကြည့်လို့ကောင်းတဲ့ အရာတစ်ခုကို ဖန်တီးချင်တယ်၊ သူ့အလိုလို အသက်ဝင်တဲ့ အရာတစ်ခုက မျက်လုံးကို အများကြီး လှုပ်ရှားစေတယ်။ ကြည့်ရှုသူကို တစ်ကြိမ်ထက်ပို၍ ကြည့်ရှုစေလိုပါသည်။ ငါ့အလုပ်က အဲဒါထက် ပိုပြချင်တယ်။

ငယ်ငယ်ကတည်းက ပန်းချီဆွဲတာ ကောလိပ်မှာ ပန်းချီပညာ သင်ယူခဲ့ပြီး အရာတွေကို အမြင်ရှုထောင့်ကနေ အမြဲကြည့်ခဲ့ပါတယ်။ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ ပုံသဏ္ဍာန်တွေ၊ အလင်းရောင်တွေ နဲ့ အရာဝတ္ထုတစ်ခုကို ဒုတိယအခေါက်ပြန်ကြည့်ချင်စိတ်ဖြစ်စေတဲ့ အရာမှန်သမျှကို ရှာဖွေနေပါတယ်။ ဒါကျွန်တော်ဆွဲတာပါ။ ၎င်းတို့သည် ထူးခြားသည် သို့မဟုတ် သေချာပေါက် လှပနေမည် မဟုတ်သော်လည်း ၎င်းတို့တွင် ကျွန်ုပ်တွေ့မြင်ရသည့်အရာများကို ကျွန်ုပ်အတွက် ထူးခြားစေသော အရာများကို ပြသရန် ကြိုးစားပါသည်။

2. သင်သည် အနုပညာလက်တွေ့ဆန်ပြီး အထင်ကြီးလောက်ဖွယ်ဖြစ်အောင် ဖန်တီးပေးသော အမျိုးမျိုးသောပစ္စည်းများ (ရေ၊ ပါးစပ်၊ အက်ခရီလစ်၊ ဆီ၊ စသည်) တွင် အလုပ်လုပ်သည်။ ဘယ်ကိရိယာတွေကို သုံးရတာ နှစ်သက်သလဲ၊ ဘာကြောင့်လဲ။

မတူညီသောအပလီကေးရှင်းများအတွက်နှင့် မတူညီသောအကြောင်းပြချက်များအတွက် ပတ်ဝန်းကျင်အားလုံးကို နှစ်သက်ပါသည်။ ထုတ်ဖော်ပြောဆိုရာမှာ ရေဆေးကို နှစ်သက်ပါတယ်။ ဘာသာရပ်ကို မှန်ကန်စွာရလိုပြီး နောက်တစ်ဆင့်တက်ရန် အရောင်၊ အသွင်အပြင်နှင့် လေဖြတ်မှုများကို အသုံးပြုပါ။

ရေဆေးပန်းချီသည် ခန့်မှန်းရခက်ပြီး အရည်ထွက်သည်။ လေဖြတ်တိုင်း မှတ်တမ်းတင်ထားသလို တုံ့ပြန်မှု အတွဲလိုက်အဖြစ် ကြည့်ရတာ ကြိုက်တယ်။ ရေဆေးခြယ်သူအများစုနှင့်မတူဘဲ၊ ကျွန်ုပ်သည် ကျွန်ုပ်၏အကြောင်းအရာကို ခဲတံဖြင့် ဦးစွာမဆွဲပါ။ ငါလိုချင်တဲ့ပုံတွေဖန်တီးဖို့ ပန်းချီကားကို ရွှေ့လိုက်တယ်။ ရေဆေးခြယ်နည်းကိုလည်း မသုံးပါဘူး၊ စုတ်တံနဲ့ ခြယ်ပါတယ် - တစ်ခါတလေ တစ်သံတည်းနဲ့ တစ်ခါတလေ အရောင်ပါပါတယ်။ အကြောင်းအရာကို စာရွက်ပေါ်တွင် ပုံဆွဲခြင်းဖြစ်သည်၊ သို့သော် တစ်ချိန်တည်းတွင် ကြားခံလုပ်နေသောအရာကို အာရုံစိုက်ပါ။

ကင်းဗတ်စ် သို့မဟုတ် စက္ကူကို ဆေးသုတ်နည်းသည် အကြောင်းအရာကိစ္စထက် ပိုအရေးကြီးသည်မဟုတ်ပါက ပိုအရေးကြီးပါသည်။ ပန်းချီဆရာသည် အလုံးစုံပုံဆွဲခြင်းနှင့် ဖွဲ့စည်းမှုအရ ကောင်းမွန်သောဖွဲ့စည်းပုံဖြင့် စတင်သင့်သည်ဟု ကျွန်ုပ်ထင်သည်၊ သို့သော် ၎င်းတို့သည် စားပွဲဆီသို့ ပို၍ယူဆောင်လာပြီး အရာဝတ္တုကို ကြည့်ရှုသူကို မည်သို့မြင်နိုင်ပုံကို ပြသရန် လိုအပ်သည်။

တစ်စုံတစ်ခုကို ထူးခြားစေသောအရာ၊ သင်ကြည့်ရှုချင်စေသောအရာသည် မမြင်နိုင်သော အရာဖြစ်သည်။ သေးငယ်သော မိနစ်အသေးစိတ်များထက် လက်ဟန်ခြေဟန်နှင့် အခိုက်အတန့်အကြောင်း ပိုပါသည်။ ဒါက ကျွန်တော့်အလုပ်ထဲကို စိမ့်ဝင်သွားစေချင်တဲ့ အလိုလို၊ အလင်းနဲ့ တုန်ခါမှုဆိုတဲ့ စိတ်ကူးတစ်ခုလုံးပါပဲ။

3. မင်းရဲ့နည်းလမ်းတွေကို အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ ဘယ်လိုဖော်ပြမလဲ။ စတူဒီယိုမှာ အလုပ်လုပ်ဖို့ ဒါမှမဟုတ် အပြင်မှာ ပိုကြိုက်လား။

ဖြစ်နိုင်ရင် ဘဝမှာ အမြဲတမ်း အလုပ်လုပ်ရတာကို ပိုနှစ်သက်တယ်။ ငါအထဲမှာရှိရင် ငါအသက်ရှင်နေမယ်။ မင်းပိုပြီးမြင်ရလို့ ငါက ငြိမ်နေတဲ့ဘဝတွေကို ဆွဲထုတ်တယ်။ ဒါက ပိုခက်ခဲပြီး သင်ကြည့်နေတဲ့အရာကို မြင်နိုင်ဖို့ မျက်လုံးကို လေ့ကျင့်ပေးပါတယ်။ မင်းဘဝကနေ များများဆွဲလေလေ၊ မင်းပိုပြီး နက်ရှိုင်းလာလေဖြစ်ပြီး ပိုမိုကောင်းမွန်တဲ့ ရေးဆွဲသူဖြစ်လာမှာပါ။

အပြင်မှာ အလုပ်လုပ်ရတာ နှစ်သက်တာကြောင့် ဖြစ်နိုင်ရင် ဆိုဒ်မှာ အလုပ်လုပ်ရတာကို နှစ်သက်ပါတယ်။ အကယ်၍ ကျွန်ုပ်သည် အိမ်တွင်း၌ ရှိနေပါက၊ ကျွန်ုပ်သည် ဆိုက်ပေါ်တွင် လုပ်ဆောင်ခဲ့သော သုတေသနပြုချက်အပေါ် အခြေခံ၍ အလွန်လျင်မြန်သော ဓာတ်ပုံအချို့နှင့် ပေါင်းစပ်ကာ ကျွန်ုပ်၏ အနုပညာလက်ရာကို ပုံဆွဲလေ့ရှိပါသည်။ ဒါပေမယ့် ဓာတ်ပုံတွေထက် သုတေသနကို ပိုအားကိုးတယ် - ဓာတ်ပုံတွေက အစမှတ်ပဲလေ။ ၎င်းတို့သည် ပြားချပ်ချပ်ဖြစ်ပြီး ထိုနေရာ၌ ရှိနေရန် အကြောင်းမရှိပါ။ ကြီးကြီးကျယ်ကျယ် လုပ်တဲ့ နေရာမှာ ကျွန်တော် မနေနိုင်ပေမယ့် ကျွန်တော့် ပုံကြမ်းစာအုပ်ထဲမှာ ပုံကြမ်းဆွဲတယ် - ရေဆေးပုံကြမ်းတွေကို ကြိုက်တယ် - အဲဒါတွေကို ကျွန်တော့် စတူဒီယိုကို ခေါ်သွားတယ်။

အထူးသဖြင့် ပုံဆွဲတတ်သူများအတွက် ဘဝမှ ပုံဆွဲခြင်းသည် အလွန်အရေးကြီးပါသည်။ အချိန်အကြာကြီးဆွဲရင် ဓာတ်ပုံရိုက်ပြီး တစ်ခုခုအဖြစ်ပြောင်းဖို့ လုံလောက်တဲ့ အတွေ့အကြုံရှိတယ်။ အတွေ့အကြုံမရှိသေးသော ပန်းချီဆရာတစ်ဦးသည် ကော်ပီကူးယူသွားပါသည်။ ဓာတ်ပုံတွေနဲ့ တွဲလုပ်ရတာကို သဘောမတူဘူး၊ အနုပညာရှင်တွေက သူတို့ရဲ့ ဝေါဟာရကနေ "ကော်ပီ" ဆိုတဲ့ စကားလုံးကို ဖယ်ရှားသင့်တယ်လို့ ထင်ပါတယ်။ ဓာတ်ပုံများသည် စမှတ်တစ်ခုမျှသာဖြစ်သည်။

4. ဘာလဲ အမှတ်တရအဖြေများ ရှိသည်။ သင့်မှာ အလုပ်ရှိလား။

လူတွေပြောလေ့ရှိတာက "ဝိုး၊ ဒါက အရမ်းအသက်ရှင်တယ်၊ တောက်ပတယ်၊ တကယ့်စွမ်းအင်ရှိတယ်" လူတွေက ငါ့ရဲ့မြို့ရှုခင်းတွေအကြောင်း ပြောကြတယ်၊ "ငါပုံထဲကို ချက်ချင်းလျှောက်သွားနိုင်တယ်" ဒီလိုအဖြေတွေက ကျွန်မကို အရမ်းပျော်စေတယ်။ ဒါက ကျွန်​​တော့်​အလုပ်​နဲ့ပတ်​သက်​ပြီး တကယ်​​ပြောချင်​တာပါ။

ဇာတ်ကွက်များသည် အလွန်အသက်ဝင်ပြီး စွမ်းအင်ပြည့်ဝသည် - ကြည့်ရှုသူများသည် ၎င်းတို့ကို စူးစမ်းလိုသင့်သည်။ ငါ့လက်ရာကို အငြိမ်မနေချင်ဘူး၊ ဓာတ်ပုံနဲ့တူမှာ မဟုတ်ဘူး။ အဲဒီအထဲမှာ "အရမ်းလှုပ်ရှားတယ်" ဆိုတာ ကြားချင်တယ်။ ၎င်းနှင့်ဝေးရာသို့ ရွှေ့ပါက၊ ၎င်းသည် ပုံသဏ္ဍာန်တစ်ခုဖြစ်သည်။ အနီးကပ်ကြည့်လျှင် အရောင်များ ရောနှောနေသည်။ မှန်ကန်သောနေရာများတွင် တန်ဖိုးများနှင့် အရောင်များရှိပါက၊ ထိုနေရာသည် မှော်အတတ်ဖြစ်သွားသည်။ ဒါပဲ ပန်းချီ။

 

အဆိုပါ စမတ်အနုပညာ အကြံပြုချက်များ (သို့မဟုတ် စာညှပ်ခလုတ်များ) အတွက် မှတ်စုအကွက် နှင့် ခဲတံကို သင်ပြင်ဆင်ရန် လိုအပ်ပါသည်။

5. သင့်တွင် ကောင်းမွန်သော ဘလော့ဂ်တစ်ခု၊ အင်စတာဂရမ်စာရင်းသွင်းသူ 1,000 ကျော်နှင့် FACEBOOK ပရိတ်သတ် 3,500 ကျော်ရှိသည်။ အပတ်တိုင်း သင့်ပို့စ်များကို လွှမ်းမိုးနိုင်သည်နှင့် ဆိုရှယ်မီဒီယာသည် သင့်အနုပညာလုပ်ငန်းကို မည်သို့ကူညီပေးသနည်း။

ကျွန်တော့်ရဲ့ သင်ကြားမှုကို ကျွန်တော့်အနုပညာလုပ်ငန်းနဲ့ မခွဲခြားပါဘူး။ ကျွန်တော်လုပ်တဲ့အရာရဲ့ အဓိကအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုအနေနဲ့ ကျွန်တော်မြင်ပါတယ်။ သင်တန်းများနှင့် မာစတာသင်တန်းများမှ ရရှိသည့် ဝင်ငွေ၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းကို ပန်းချီကားများမှ ရရှိပါသည်။ ဒီပေါင်းစပ်မှုက ကျွန်တော့်ရဲ့ အနုပညာလုပ်ငန်းကို ဖြစ်စေပါတယ်။ ကျွန်ုပ်သည် ကျွန်ုပ်၏လုပ်ငန်းကို သတိပြုမိစေရန်၊ ၎င်းကို လူများကို မိတ်ဆက်ပေးရန်နှင့် ဖြစ်နိုင်ခြေရှိသော ကျောင်းသားများကို ဆက်သွယ်ရန် ဆိုရှယ်မီဒီယာကို အသုံးပြုပါသည်။

အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲများ ပြီးမြောက်ရန် လူတစ်ဦး သို့မဟုတ် နှစ်ဦး လိုအပ်သည့်အခါ Facebook တွင် တင်လိုက်ပါသည်။ အတန်းထဲမှာ သင်ကြားနေတဲ့ ဘာသာရပ်တွေအကြောင်း ပို့စ်တင်ထားတာကြောင့် လူအများနဲ့ ပတ်သက်ရတာပါ။ ကျွန်တော့်မှာ ပြပွဲတွေလာဖို့ အလားအလာရှိတဲ့ စုဆောင်းသူတွေလည်း ရှိပါတယ်၊ ဒါကြောင့် ကျွန်တော့်ရဲ့ ပို့စ်တွေကို ကိုယ့်ဒေသကို ပစ်မှတ်ထားပြီး လူတွေလာကြတယ်။ ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်၏နယ်ပယ်တွင် ကျွန်ုပ်မသိသောသူများကို ပြသရန် ဆွဲဆောင်ပြီး ကျွန်ုပ်၏လုပ်ငန်းကို သတိပြုမိစေရန် ကူညီပေးပါသည်။

သရုပ်ပြလုပ်တိုင်း၊ ဆိုရှယ်မီဒီယာမှာ ပို့စ်တွေ အများကြီးရှိလို့။ ၎င်းသည် အခြားသော အနုပညာရှင်များနှင့် အနာဂတ် ကျောင်းသားများအား ကျွန်ုပ် သင်ကြားရာ၊ ဘာသာရပ်များကို မည်သို့ ချဉ်းကပ်ပုံနှင့် သခင်ဖြစ်လာရန် အလုပ်မည်မျှ လိုအပ်ကြောင်း အကြံဥာဏ်ပေးသည်။

စတင်သူတော်တော်များများက သူတို့ဘာလုပ်နေတယ်ဆိုတာကို သိတဲ့အဆင့်ကို ရောက်ဖို့ မစောင့်နိုင်တော့ဘူး။ ပြခန်းထဲမှာ ပြပွဲအတွက် ဘယ်တော့ အဆင်သင့်ဖြစ်မလဲ မေးကြတယ်။ ပြခန်း ပြပွဲများကို မစဉ်းစားမီ လက်ရာတစ်ခု ဖန်တီးရန် အချိန်နှင့် အဆက်မပြတ် ကြိုးစားအားထုတ်မှု လိုအပ်ပါသည်။ တကယ်ကို အလုပ်နဲ့ ကြိုးစားအားထုတ်မှု ဘယ်လောက်ရှိလဲဆိုတာကို ကျေးဇူးတင်ပါတယ်။

နောက်တစ်ဆင့်တက်ဖို့ ကြိုးစားနေတဲ့ တခြားအနုပညာရှင်တွေအတွက် ပညာပေးတဲ့ အကြောင်းအရာကိုလည်း တင်ပေးလိုက်ပါတယ်ဗျာ။ ဒါက သူတို့ကို လမ်းကြောင်းမှန်ပေါ် ညွှန်ပြပြီး အနာဂတ်အတန်းမှာ ငါနဲ့ လက်တွဲဖို့ သူတို့ရဲ့ စိတ်ဝင်စားမှုကို နိုးကြားစေတယ်။

ကျွန်ုပ်၏ဘလော့ဂ်ပို့စ်များကို စစ်မှန်ပြီး အပြုသဘောဆောင်သော ပို့စ်များကို ထားရှိပါသည် - ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်အတွက် အမှန်တကယ် အရေးကြီးပါသည်။ အစပြုသူ အနုပညာရှင်များအတွက် အရေးမကြီးသော အရာများစွာရှိပါသည်၊ ထို့ကြောင့် ဤအနုပညာရှင်များကို အခြေခံအချက်များ ပေးလိုပါသည်။

    

6. သင်သည် New Jersey ပန်းချီစင်တာ၊ HUNTERDON ART ပြတိုက်နှင့် ခေတ်ပြိုင်အနုပညာစင်တာ၏ ဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် သင့်အနုပညာလုပ်ငန်းနှင့် မည်သို့ကိုက်ညီသနည်း။

ကျွန်တော်အမြဲတမ်း သရုပ်ပြမှုတွေလုပ်နေပြီး သင်ကြားမှုကို ကျွန်တော့်အနုပညာလုပ်ငန်းရဲ့ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအနေနဲ့ စဉ်းစားပါတယ်။ ကျွန်ုပ်၏အကောင်းဆုံးပုံများထဲမှ အချို့သည် ကျောင်းသားများကို ကျွန်ုပ်သင်ကြားသောအခါတွင် သရုပ်ပြခြင်းမှဖြစ်သည်။

သရုပ်ပြရတာကို သဘောကျတယ်။ သင်ယူသူများကို ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် အသုံးပြုနိုင်သည့် ကျွမ်းကျင်မှုအစုံကို ပေးဆောင်ရန် စိတ်ဝင်စားပါသည်။ စတူဒီယိုတွင် တစ်ဦးချင်းအချိန်များထက် သင်ယူမှုကို အာရုံစိုက်သောအခါတွင် သင်သည် အတန်းထဲမှ ပို၍ရနိုင်သည်။

ကျွန်ုပ်သည် ကျွန်ုပ်၏ကိုယ်ပိုင်အလုပ်ကို နမူနာအဖြစ် အသုံးပြုပါသည်။ ကျောင်းသားတွေကို ငါနဲ့အတူ ခရီးထွက်တယ်။ သင်ခန်းစာတိုင်းကို သရုပ်ပြခြင်းဖြင့် စတင်ပါသည်။ ဖြည့်စွက်အရောင်များ၊ ရှုထောင့် သို့မဟုတ် ဖွဲ့စည်းမှုကဲ့သို့သော သရုပ်ပြတစ်ခုတွင် ကျွန်ုပ်မီးမောင်းထိုးပြသည့် အယူအဆတစ်ခု အမြဲရှိသည်။

ကျွန်တော်လည်း plein air workshops တွေ အများကြီးလုပ်တယ်၊ ဒါကြောင့် workshop ကို ရက်အနည်းငယ် ပန်းချီနဲ့ ပေါင်းစပ်လိုက်တယ်။ ယခုနွေရာသီတွင် Aspen တွင် pastel နှင့် ရေဆေးများကို သင်ကြားပေးနေပါသည်။ ပိုကြီးတဲ့ ပရောဂျက်တွေအတွက် ပြန်လာတဲ့အခါ သုတေသနကို သုံးမယ်။

တစ်ချိန်တည်းမှာ စကားပြော ၊ ပုံဆွဲလို့ရတယ် ၊ တကယ်ကို မရှုပ်ပါဘူး ။ ဒါကို တချို့လူတွေမှာ ပြဿနာရှိနေတယ်လို့ ထင်ပါတယ်။ သင်၏သရုပ်ပြမှုသည် အဓိပ္ပါယ်ရှိရန် အရေးကြီးသည်။ အဲဒီအကြောင်းကို ပြောပြီး အာရုံစိုက်နေဖို့ စိတ်ထဲမှာ သိမ်းထားပါ။ ဒါဟာ သင်လုပ်နေတဲ့အရာအတွက် အလွန်အရေးကြီးတဲ့အချက်ဖြစ်ကြောင်း သေချာပါစေ။ ကော်မရှင်မှာ အလုပ်လုပ်နေတယ်ဆိုရင် အတန်းထဲမှာ လုပ်မှာမဟုတ်ဘူး။ အတန်းထဲမှာ အကြီးကြီးတချို့ကို လုပ်ခဲ့ပြီး သေးသေးလေးတွေ ရောင်းဖို့ လုပ်ခဲ့တယ်။ သင်ကြားမည်ဆိုပါက တတ်နိုင်ရမည်။ ပန်းချီပညာကို လေ့လာသော ကျောင်းသားများသည် အမြင်အာရုံ လေ့လာသူများဖြစ်သည်။

  

7. ဆရာတစ်ဦးအနေဖြင့် သင့်ဒဿနိကဗေဒဟူသည် အဘယ်နည်း နှင့် သင်ခန်းစာနံပါတ်တစ် သင့်ကျောင်းသားများကို အမှတ်ရစေလိုပါသလား။

စစ်မှန်ပါစေ။ သင်ကိုယ်တိုင်ကလွဲလို့ တခြားတစ်ယောက်ဖြစ်ဖို့ မကြိုးစားပါနဲ့။ သင့်မှာ ခိုင်မာတဲ့ အရာတစ်ခုရှိတယ်ဆိုရင် အဲဒါကို အကောင်းဆုံးအသုံးချပါ။ အားနည်းတဲ့ နယ်ပယ်တွေရှိရင် သူတို့ကို ပြောပြပါ။ ပုံဆွဲသင်တန်း သို့မဟုတ် အရောင်ရောစပ်သည့် အလုပ်ရုံတစ်ခုအတွက် စာရင်းသွင်းပါ။ မင်းရဲ့အားနည်းချက်တွေကို တိုက်ထုတ်ရမယ် ဆိုတဲ့အချက်ကို အသိအမှတ်ပြုပြီး တတ်နိုင်သမျှ အကောင်းဆုံးလုပ်ပါ။

သင့်ကို စိတ်လှုပ်ရှားစေတဲ့အရာကို သစ္စာရှိပါ။ ကျွန်တော်က ပန်းချီဆွဲရတာကို ဝါသနာပါပြီး စိတ်ကူးယဉ်ပန်းချီတွေကို နှစ်သက်ပေမယ့် ပန်းချီဆွဲရတာကို အရမ်းနှစ်သက်တာကြောင့် ဖြူစင်တဲ့ Abstract ပန်းချီဆရာတစ်ယောက်ဖြစ်မလာဘူးလို့ ထင်ပါတယ်။ ဒါက အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ ကျွန်တော့်အတွက် အရေးကြီးတဲ့ အပိုင်းပါ။

သင်လိုချင်တာမဟုတ်ရင် ရောင်းအားတိုးဖို့ လက်တွေ့ကျကျ ဘယ်လိုဆွဲမလဲဆိုတာ မဆုံးဖြတ်ပါနဲ့။ သင့်အား စိတ်အားထက်သန်စေမည့်အရာများကို ဆွဲထုတ်ပါ။ ဒီထက်နည်းတဲ့အရာက မင်းရဲ့အကောင်းဆုံးအလုပ်မဟုတ်ဘူး။

မင်းရဲ့ အားနည်းချက်တွေကို အသုံးချပြီး မင်းရဲ့ အားသာချက်ကို တည်ဆောက်ပါ။ သင်တကယ်အလေးထားတဲ့အရာကို လိုက်နာပြီး အောင်မြင်အောင်လုပ်ပါ။ လူတိုင်းကို ကျေနပ်အောင် ဘယ်တော့မှ မလုပ်နိုင်တဲ့အတွက် စျေးကွက်ကို ကျေနပ်ဖို့ မပြောင်းပါနဲ့။ အဲဒါကြောင့် အော်ဒါအများကြီး မလုပ်ဖြစ်ဘူး။ တခြားသူရဲ့ပုံမဆွဲချင်တော့လို့ နာမည်မရေးချင်ဘူး။ တစ်ခုခုဆွဲဖို့ စိတ်မဝင်စားရင် မလုပ်နဲ့။ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ မင်းရဲ့ဂုဏ်သိက္ခာကို ထိခိုက်စေတာထက် သူ့အနားက ထွက်သွားတာက ပိုကောင်းပါတယ်။

Ann Kullaf ထံမှ ပိုမိုလေ့လာရန် စိတ်ဝင်စားပါသလား။ .